Rapsodia in blu al Palau de la Música Catalana

Lo spettacolo

In questo attesissimo concerto, ascoltate i suoni melliflui della musica classica di Gershwin, Bernstein e Shostakovich nel prezioso e rinomato Palau de la Música Catalana di Barcellona.

George Gershwin

Il nome Bach e la parola musicista erano stati a lungo sinonimi in Germania, poiché il mondo vedeva 56 musicisti di questa famiglia. Ma fu Johann Sebastian Bach, geniale compositore e virtuoso organista, a dare lustro al nome della sua famiglia. Nacque il 31 marzo 1685 a Eisenach, una piccola città della Turingia. All'età di 10 anni divenne orfano e fu allevato da suo fratello maggiore Johann Christoph, che era organista in una città vicina. Fu il fratello a insegnare la musica al giovane Johann Sebastian. Più tardi si trasferì a Luneburg dove frequentò una scuola ecclesiastica e padroneggiò le tecniche di suonare il violino, la viola, il pianoforte e l'organo all'età di 17 anni. Oltre a questo, Bach era un cantante di coro e più tardi, dopo che la sua voce si ruppe, divenne assistente di un cantore.
Nel 1703 Bach fu assunto come musicista di corte nella cappella del duca Johann Ernst III. Lì si guadagnò una così buona reputazione che più tardi fu invitato ad Arnstadt come organista nella Chiesa Nuova, dove scrisse le sue migliori opere per organo. Nel 1723 si trasferì a Lipsia per essere un cantore della chiesa di San Tommaso, dove rimase fino alla sua morte per un ictus nel 1750. Nell'anno della sua morte aveva subito un'operazione agli occhi senza successo che lo portò a perdere la vista. Durante quel periodo faticoso la sua seconda moglie Anna Magdalena lo aiutò a scrivere i suoi ultimi pezzi musicali. L'eredità artistica di Bach è vasta. Creò composizioni in tutti i generi dell'epoca: oratori, cantate, messe, mottetti, musica per organo, pianoforte e violino.

Leonard Bernstein

Eduardo di Capua fu un compositore italiano della fine del XIX secolo. Suo padre era un musicista e lo introdusse nel mondo della musica. Infatti, viaggiò con suo padre in molti paesi europei. Durante uno dei suoi viaggi in Ucraina nel 1898, compose la famosa melodia di "O sole mio" insieme al poeta Giovanni Capurro. O sole mio sarebbe diventato un inno italiano non ufficiale e romantico. Curiosamente, ai Giochi Olimpici del 1920 ad Anversa il direttore della banda non riuscì a trovare la musica per il vero inno nazionale italiano e suonò invece 'O sole mio'.

Dmitri Dmitriyevich Shostakovich

Bedrich Smetana è considerato il padre della musica classica ceca, noto soprattutto per il suo ciclo sinfonico La mia patria e l'opera La sposa barattata. Nacque nel 1824 a Litomyšl, una città della Boemia. Fin dall'infanzia, Bedrich Smetana sviluppò un affetto per la musica e le canzoni popolari, che può essere rintracciato nella sua opera. Suo padre suonava anche in un quartetto d'archi e insegnò al giovane Bedrich a suonare il violino. Tuttavia, il figlio preferiva il pianoforte e diede la sua prima performance pianistica quando aveva solo 6 anni. Nel 1943 Smetana partì per Praga, dove frequentò l'Istituto di Musica di Praga e conobbe la vita musicale praghese assistendo a numerosi concerti classici. All'epoca disse: "…un giorno sarò un Liszt nella tecnica e un Mozart nella composizione!". Nel 1848 aprì una scuola di musica privata, che divenne molto popolare, soprattutto tra i nazionalisti cechi — un movimento che stava fiorendo in quell'anno. Smetana sosteneva il movimento e scrisse alcune opere patriottiche, tra cui due marce dedicate all'esercito dei cittadini.
Tuttavia, gli anni 1850 furono anni dolorosi per il compositore. Perse le sue tre figlie, sua moglie era gravemente malata e i critici stavano dando recensioni poco lusinghiere sulla sua musica. Nel 1856 decise di iniziare una nuova vita a Göteborg, in Svezia, dove aprì un'altra scuola di musica, lavorò come direttore della Società per la musica classica e ottenne un riconoscimento professionale. Nella sua patria, il talento di Smetana fu finalmente riconosciuto solo nel 1866 con l'uscita della sua opera 'The Brandenburgers'. Da allora, la sua carriera vide alti e bassi, ma raggiunse il suo apice glorioso quando il pubblico ascoltò per la prima volta il suo cerchio sinfonico 'Ma Vlast', che Smetana compose nonostante fosse diventato sordo.