Festival di musica da camera Liszt & Friends: Duo Sica / Internullo

Artisti

Sant’Agnese in Agone

Sant'Agnese in Agone è una chiesa barocca italiana costruita nel XVII secolo a Roma. Si affaccia su Piazza Navona, uno degli spazi urbani più importanti del centro storico della capitale italiana. Infatti, questo era il luogo dove fu martirizzata la Santa Agnese paleocristiana, ovvero l'ex stadio di Domiziano. In particolare, la cripta, o sacello infimo, è l'unica parte conservata dell'antica chiesa costruita nel preciso punto in cui la Santa fu martirizzata. Il luogo ospita anche altre grandi opere d'arte come la Fontana dei Quattro Fiumi del Bernini, situata di fronte a Sant'Agnese in Agone. Numerose sono le leggende urbane che fanno riferimento alla figura scolpita del "Nilo" del Bernini e alla facciata della chiesa progettata dal rivale Borromini. Si dice, infatti, che Bernini abbia disegnato il "Nilo" coprendosi gli occhi per il timore della disintegrazione della chiesa di fronte a lui. Questa storia autentica persiste a causa del legame tra i due artisti rivali nonostante il fatto che la fontana del Bernini sia stata costruita qualche anno prima della costruzione della chiesa.

Johannes Brahms

Johannes Brahms è stato un compositore e pianista tedesco del XIX secolo che ha influenzato la musica del periodo romantico. Ha composto per voce, pianoforte, orchestra sinfonica, ensemble da camera e coro. Infatti, la sua reputazione come compositore lo raggruppò con Beethoven e Bach come una delle tre B della musica, in altre parole una delle più grandi figure della musica classica. Brahms lavorò infatti con interpreti di spicco come Clara Schumann e Joseph Joachim. Come risultato, molte delle sue opere divennero punti di riferimento del repertorio moderno per il loro perfezionismo senza compromessi.

Peter Ilyich Tchaikovsky

Le opere del più noto compositore russo, Pyotr Ilyich Tchaikovsky, sono tra le più frequentemente eseguite in tutto il mondo. Nato nel 1840 nella famiglia di un tenente colonnello e ingegnere, Ilya Petrovich. Entrambi i suoi genitori amavano la musica e potevano suonare alcuni strumenti. Così, dall'età di cinque anni, il giovane Pyotr ricevette lezioni di pianoforte. Tuttavia, i suoi genitori decisero di affidare al figlio il compito di studiare giurisprudenza per assicurargli una futura carriera. All'epoca non esistevano molte opportunità per i musicisti in Russia: il paese non vantava compositori di spicco e si riteneva che gli insegnanti di musica occupassero un grado inferiore della società. Nel 1859 Tchaikovsky si diplomò alla Scuola Imperiale di Giurisprudenza e iniziò a lavorare come assistente presso il Ministero della Giustizia. Ciononostante, aspirava anche alla musica e contemporaneamente frequentava i corsi della Russian Music Society, che in seguito fu trasformata in conservatorio. All'età di 21 anni decide di lasciare il servizio civile e lavorare solo nel campo della musica. Suo padre, sebbene deluso da questa decisione, sostenne l'iniziativa di Pyotr. In seguito, Tchaikovsky lavorò come insegnante di musica al Conservatorio di Mosca e come critico di riviste e viaggiò molto in tutta Europa. Dopo essersi trasferito a Mosca, divenne famoso e influente nel circolo musicale russo e più tardi, nel 1880, ottenne il riconoscimento a livello mondiale. Durante questo periodo Tchaikovsky compose le sue opere migliori come i balletti Il lago dei cigni, La bella addormentata, l'opera Eugene Onegin e il Concerto per pianoforte e orchestra N.1. Fu molto popolare anche negli Stati Uniti e nel 1891 diresse l'orchestra all'apertura della Carnegie Hall.

Antonín Dvořák

Antonin Dvorak è considerato uno dei Cechi più noti e più importanti del mondo, poiché il suo lavoro musicale ha ottenuto il riconoscimento internazionale già nel corso della sua carriera. Era nato nel 1841 in un piccolo villaggio ceco in una famiglia di macellai. All'età di 6 anni, Dvorak iniziò a prendere lezioni di violino e divenne subito evidente che il ragazzo aveva un talento musicale eccezionale. Nel corso della sua vita, ha imparato a padroneggiare il pianoforte e l'organo, oltre a lavorare contemporaneamente in un mattatoio. Dopo aver compiuto 16 anni, Dvorak è stato ammesso alla Scuola di Organo di Praga che ha formato i futuri compositori professionisti. Dopo la laurea, rimase a Praga, si unì all'orchestra di Karel Komzak e iniziò a comporre attivamente la sua musica. Tuttavia, ha lottato per sbarcare il lunario e ha sempre dovuto lavorare a fianco, suonando musica nelle chiese e dando lezioni private di musica. Infine, il 1874 divenne un punto di svolta nella sua vita quando vinse una borsa di studio di un premio austriaco per i suoi 15 lavori presentati. Questo gli permise di lasciare l'orchestra e di dedicarsi completamente alla composizione. Durante questo periodo scrisse le sue Danze slave, i Duetti di Moravia e il Concerto per violino, che gli procurarono un grande successo. Nel 1892 fu invitato a insegnare al Conservatorio Nazionale di New York, dove rimase fino al 1895 prima di tornare a casa. Iniziò ad insegnare al Conservatorio di Praga e successivamente ne divenne direttore. Fino alla sua morte, nel 1904, era stato un compositore di successo e molto amato, sia in patria che nel mondo intero.