Le Chœur de Paris:从巴赫到我们在白马圣母院的时代

演出简介

在这场备受期待的音乐会中，您将在巴黎珍贵的、世界闻名的圣母玛利亚教堂（Eglise Notre‐Dame‐des‐Blancs‐Manteaux）听到巴赫、帕尔特、布里顿、巴伯和福松的古典音乐的美妙声音。

Le Chœur de Paris邀请您参加一次穿越时空的音乐之旅，这是约翰-塞巴斯蒂安-巴赫与20和21世纪的四位作曲家之间一次新的、令人感动的相遇。本杰明-布里顿、塞缪尔-巴伯、阿尔沃-帕尔特和米歇尔-福松。
贯穿该节目的共同线索是巴赫的影响。尽管我们这个时代的这四位作曲家的风格与他们著名的前辈大不相同，而且他们的作品之间相隔三个多世纪，但他们之间有着不可分割的联系。
布里顿是20世纪英国音乐界最重要的人物之一，他探索了所有的音乐类型。与巴赫的音乐一样，他的音乐触动了每个人，无论是音乐爱好者还是初学者。此外，巴赫写的'五首灵歌'和布里顿编的'五首灵歌'不是永远和他们的名字联系在一起吗？
与布里顿同时代的巴伯（S. Barber）的音乐是 "永恒的"：美丽的、情感丰富的旋律线和和声，可以穿透我们。 弗拉基米尔-霍洛维茨在谈到他著名的Adagio时说："这是一首非常悲伤同时又很雄伟的作品，它听起来像宗教….。实际上，它听起来像巴赫'。 1968年，巴伯根据大合唱《Christe, du Lamm Gottes》出版了《巴赫的变奏曲》。
，阿尔沃-帕尔特的作品以其对爱的高度表达抓住了我们，可能只有巴赫能超越他。帕尔特的音乐带着令人印象深刻的精神和情感：它让沉默唱歌，让它被神圣的抒情所占据。布里顿-帕尔特，这两位作曲家的名字在音乐中一直保持着联系。布里顿去世后，帕尔特写下了《纪念本杰明-布里顿的大合唱》，这是一部在构思和执行方面都很出色的作品。
作为奥利维尔-梅西安的学生，米歇尔-福伊森的创作与她著名的老师一样热爱色彩和自然，对信仰有同样的亲和力，也许他的旋律线和语言从第一个音符开始就能触动人心。
巴伯、布里顿、帕尔特和福伊森：我们这个时代的作曲家摒弃了他们同时代的实验，回到了基本的东西：和声、音乐性、旋律线。 像巴赫一样，他们带来了深刻的信念，即音乐这种奇妙的通用语言可以在天堂和地球之间架起一座桥梁。
一场充满和声的独特音乐会，尊重人类的声音，"所有乐器中最美丽和动人的"。