坎波格兰德、普罗科夫夫、德沃夏克博洛尼亚市政剧院

演出简介

在音乐史上，将小提琴、圆号和钢琴组合成三重奏独奏的情况十分罕见。只有勃拉姆斯的三重奏作品 40 等少数杰出作品探索过这种独特的组合。尼古拉-坎波格兰德是一位杰出的作曲家、作家和意大利广播电视节目主持人，他决定为这种非传统的合奏方式奉献一场音乐会，追随勃拉姆斯的脚步，尝试融合这三种乐器看似不相容的音色。

谢尔盖-普罗科夫埃夫的第一交响曲也被称为 "经典"，是一部小型杰作，展现了作曲家融合新旧元素的能力。在这部交响曲中，普罗科夫耶夫创作了一部极具原创性和独创性的作品，它不是对十八世纪风格的简单讽刺性模仿，而是现代音乐家对新时代所熟悉的音乐道路的探索。1918 年 4 月，也就是俄国革命前一个月，普罗科夫耶夫在新政权人民教育专员的批准下首次演奏了这首交响曲，并获准出国旅行。然而，直到 1936 年，普罗科夫耶夫才永久性地回到了发生彻底变革的俄罗斯，在那里，音乐受到 "作曲家联盟 "的管制，该联盟规定了哪些体裁和风格被认为是可以接受的。

1890 年，安东宁-德沃夏克在布拉格发表了他的倒数第二部交响乐作品，试图摆脱德国模式，创作出一部与他之前的交响乐截然不同的作品。第八交响曲》从 G 小调开头就散发出明显的斯拉夫音调，大提琴和圆号奏出的旋律令人难忘，充满传奇色彩和内省特质，让人一窥作曲家的个人经历和记忆。在这令人回味的引子之后，整个管弦乐队加入到具有乡村特色的欢庆活动中，与德沃夏克试图描绘的风景产生共鸣。"不要嘲笑我。我不仅是一位音乐家，还是一位诗人。"1889 年，这位波希米亚作曲家在向公众推出他的第八交响曲时这样说道。这部作品蕴含着丰富的意象和情感，其开场令人魂牵梦萦，仿佛是一声忧郁的叹息，仿佛打开了记忆的闸门。