ミラーチャペルでのクリスマスコンサート
イベント情報
モーツァルト、シューベルト、ドヴォルザーク、スメタナ、ヘンデル、バッハ、ヴィヴァルディ、コレッリ、フランク、ビゼー、マスカーニ、ディヴァース、カッチーニなどのクラシック音楽を、世界的に有名なプラハのクレメンティヌムでお楽しみください。
ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト
史上最も重要な作曲家であるヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトは、18世紀後半に活躍したオーストリアの作曲家です。モーツァルトは1756年にザルツブルクに生まれ、子供の頃から天才的な音楽の才能を発揮していました。5歳で作曲を始め、35歳で夭折するまでに、協奏曲、交響曲、宗教曲、オペラなど600曲以上の作品を作曲した。ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンはモーツァルトについて、「後世の人々は100年後にはこのような才能を再び目にすることはないだろう」と書いている。
フランツ・シュー
ベルト音楽におけるロマン主義の父の一人であるフランツ・シューベルトは、その短い人生の間、常に世間から評価されることのない天才であった。彼の音楽を楽しんだのは家族や友人だけであり、彼の作品のほとんどは彼の死後何年も経ってから発見され、出版された。フランツ・シューベルトは、1797年3月31日にウィーン郊外で生まれた。父と長兄がアマチュア音楽家で、彼らからピアノとヴァイオリンを教わった。11歳でリヒテンタール教区の聖歌隊の歌手となり、その後、アントニオ・サリエリのオーディションを受け、皇帝の聖歌隊に認められた。
しかし、声が出なくなってからは聖歌隊を辞めざるを得なくなり、1814年からは父と同じ教区の学校で教師として働き始めた。1814年、彼は父と同じ教区立学校の教師として働き始めたが、作曲をやめることはなく、4年後には教師を辞めて完全に音楽に専念することを決意したという。そのせいで父とは不仲になり、生活費にも苦労したという。1818年、シューベルトはウィーンに行き、そこでフォーグルと出会った。彼らは小さな貴族の集まりで個人的なコンサートを開き、主にシューベルトが600曲ほど書いたリートを演奏した。シューベルトは、1828年3月に生涯で1度だけ大きな公開コンサートを行い、聴衆から非常に高い評価を得た。
アントニン・ドヴォルザーク
アントニン・ドヴォルザークは、世界で最もよく知られた著名なチェコ人の一人と考えられており、彼の音楽作品は生前にすでに国際的な評価を得ていた。ドヴォルザークは1841年、チェコの小さな村の肉屋の家に生まれた。6歳でバイオリンを習い始めたドヴォルザークは、すぐに音楽の才能に恵まれたことがわかりました。その後、彼はピアノやオルガンを習得すると同時に、食肉処理場で働いていた。16歳になったドヴォルザークは、将来のプロの作曲家を養成するプラハのオルガン学校に入学した。卒業後はプラハに残り、カレル・コムザックのオーケストラに参加して、積極的に作曲活動を始めた。
ついに1874年、彼の人生の転機となったのは、提出した15曲の作品がオーストリアのコンクールで賞金を獲得したことである。これにより、オーケストラを辞め、作曲に専念することができた。この時期に作曲した「スラヴ舞曲」「モラヴィア二重奏曲」「ヴァイオリン協奏曲」は、彼に大きな成功をもたらした。1892年には、ニューヨーク国立音楽院に招かれて教鞭をとり、1895年まで滞在した後、帰国した。1892年にニューヨーク国立音楽院に招かれ、1895年まで滞在した後、帰国し、プラハの音楽院で教え始め、後に院長に就任した。
Bedrich Smetana
ベドリッチ・スメタナは、チェコのクラシック音楽の父と呼ばれ、交響曲「わが祖国」やオペラ「売られた花嫁」などで知られている。1824年、ボヘミア地方の町リトミシュルに生まれた。スメタナは子供の頃から民族音楽や民謡が好きで、それは彼の作品にも反映されています。スメタナの父は弦楽四重奏をしており、ヴァイオリンを教えていた。しかし、息子はピアノを好み、6歳のときに初めてピアノ演奏を披露している。1943年、プラハに渡ったスメタナは、プラハ音楽院に通い、数々のクラシックコンサートに足を運んでプラハの音楽事情を知ることになる。その頃、彼はこう言っていた。「…私はいつの日か、テクニックではリストに、作曲ではモーツァルトになるんだ！」。1848年、彼は私立の音楽学校を開いたが、この学校は、その年に盛んだったチェコの民族運動家の間で非常に人気があった。スメタナはこの運動を支持し、市民軍に捧げられた2つの行進曲など、いくつかの愛国的な作品を書いている。
しかし、1850年代は作曲家にとって悲しい年だった。3人の娘を失い、妻は重い病気にかかり、批評家たちは彼の音楽に不愉快な評価を下していた。1856年、彼はスウェーデンのヨーテボリで新しい生活を始めることを決意した。そこで彼は、別の音楽学校を開き、古典音楽協会の指揮者として働き、プロとしての評価を得た。祖国でスメタナの才能が認められたのは、1866年に発表されたオペラ『ブランデンブルグ家の人々』がきっかけだった。
ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル
ドイツ出身のイギリス人であるゲオルク・ヘンデルは、イギリス、イタリア、ドイツの作曲家の音楽的伝統を融合させた、まさに音楽のパイオニアであった。ヘンデルは1685年にドイツのハレで、非常に宗教的で保守的な家庭に生まれました。父は息子が弁護士になることを夢見ており、幼いゲオルグには家で楽器を弾かせなかった。しかし、ヘンデルが礼拝堂で演奏しているのを偶然聞いたヨハン・アドルフ公爵が、息子に音楽教育を受けさせるように父親を説得した。
ヘンデルが最初の成功を収めたのは、1705年にハンブルクに移り、「Oper am Gänsemarkt」で2つの初演オペラ「Almira」と「Nero」を上演したときだった。Almira』はすぐに劇場のハイライトとなり、約20回上演されました。翌年、ヘンデルはイタリアに渡り、当時のイタリアの著名な作曲家たちと肩を並べるほどの高い評価を受けました。1710年、ヘンデルはロンドンに渡り、後にロンドンに定住することになる。ロンドンでは神聖な合唱曲「テ・デウム」を作曲し、セント・ポール大聖堂で行われたユトレヒト条約の調印式で演奏された。この曲は、ユトレヒト条約調印式の際にセントポール大聖堂で演奏された。それ以降、イギリスには著名な作曲家がいなかったため、彼はイギリスを代表する作曲家となった。彼の作品は主にオペラを中心としたものであったが、1730年にはイタリア・オペラのジャンルが人気を失い、ヘンデルの成功は減少していった。
Johann Sebastian Bach
バッハという名前と音楽家という言葉は、ドイツでは昔から同義語であり、世界にはドイツ出身の音楽家が56人もいた。しかし、天才的な作曲家であり、オルガンの名手でもあるヨハン・セバスチャン・バッハが、この家系の名に輝きを与えたのです。バッハは1685年3月31日、テューリンゲン州の小さな町、アイゼナハに生まれた。10歳で孤児となった彼は、隣町でオルガン奏者をしていた兄のヨハン・クリストフに育てられた。幼いヨハン・セバスチャンに音楽を教えたのは兄だった。その後、ルーネブルクに移って教会学校に通い、17歳までにヴァイオリン、ヴィオラ、ピアノ、オルガンの演奏技術を身につけた。そのほか、聖歌隊の歌手としても活躍し、後に声が出なくなってからは、チャンターのアシスタントを務めた。
1703年、バッハはヨハン・エルンスト3世公爵の礼拝堂で宮廷音楽家として雇われた。ここで高い評価を得たバッハは、後にアルンシュタットの新教会のオルガニストに招かれ、そこで最高のオルガン作品を書き上げたのである。1723年にはライプツィヒに移り、聖トーマス教会の聖歌隊員となり、1750年に脳卒中で亡くなるまで過ごした。1750年に脳卒中で亡くなるまで、ライプツィヒで過ごした。その間、2番目の妻であるアンナ・マグダレーナの協力を得て、最後の曲を書き上げたのである。バッハの芸術的遺産は膨大である。
アントニオ・ヴィヴァルディ
アントニオ・ヴィヴァルディは、器楽演奏会というジャンルの生みの親であり、オーケストラ音楽の父として歴史に名を残しています。彼は1678年3月4日にヴェネツィアで生まれました。彼は喘息を患う病弱な子供だったが、それにもかかわらず音楽に没頭した。プロのヴァイオリニストであった父ジョヴァンニ・バティスタは、長男のアントニオにヴァイオリンを教えた。幼いアントニオは、父とともに、当時のヴェネツィアの優れた音楽家たちと出会い、地元の教会でコンサートを開いた。また、バイオリン教師としても活躍し、後には孤児院「オスペダッレ・デッラ・ピエタ」の音楽監督を務めた。その一方で、協奏曲や聖曲、声楽曲を作曲し、1713年には聖なる合唱曲で大きな評価を得た。オペラの世界に魅せられたヴィヴァルディは、サンアンジェロ劇場でオペラの作曲家と興行主を兼任した。1717年には、マヌアの宮廷で世俗音楽の監督という名誉ある地位を得て、1720年頃まで働いた。
1730年代に入ると、彼の音楽が流行らなくなったためにキャリアが衰退し、大作曲家は貧困のうちに亡くなった。ヴィヴァルディの音楽は、彼の死後、忘却の彼方に埋もれてしまったため、世界中で再発見、再評価されるのに2世紀を要した。
ジョルジュ・ビゼー
ジョルジュ・ビゼーは、36年という比較的短い生涯を音楽劇に捧げた。彼の作品の中でも珠玉のオペラ「カルメン」は、今でも世界で最も頻繁に上演されているオペラのひとつです。ビゼーは1838年、父は歌の教師、母はプロのピアノ奏者という音楽教育を受けた家庭に生まれた。4歳の時にはすでに音符を読み、ピアノを弾くことができ、6年後にはパリ音楽院に入学している。カンタータ「クロヴィスとクロチルデ」でローマ賞を受賞したビゼーは、5年間、自作曲に専念することができた。1857年から1860年までの4年間、イタリアで自由気ままに過ごし、旅行や作曲をして才能を伸ばした。1857年から1860年までの4年間をイタリアで過ごし、旅行や作曲をして才能を開花させた。生活のために個人レッスンをしたり、軽快な娯楽音楽を作曲したり、他の作曲家のピアノ作品を編曲したりしていた。実際、彼はピアノの名手であり、リストのピアノ曲を演奏してリスト自身を感動させたこともあったのだから、ピアニストとして成功することは容易であった。しかし、ジョルジュ・ビゼーは安易な金儲けの道を探さず、あくまでも作曲をすることに固執した。
1872年には『ジャミレー』と『アルルの女』という2つのオペラを書いた。この作品は非常に冷遇されたが、今ではビゼーの芸術的成熟を表すものと考えられている。1875年、ビゼーの死の直前にオペラ・コミックで『カルメン』が初演されたが、観客の評価はかなり低いものであった。生涯、世間の評価を受けることはなかったが、現在、ジョージ・ビゼーは歴史上最も有名なオペラ作曲家のひとりである。
