© Nils Schwarz JAN JOSEF LIEFERS が朗読！ベルリン・フィルハーモニーで
ベルリン, ベルリン・フィルハーモニー (Philharmonie Berlin) — Grosser Saal
イベント情報
音楽史の二つの傑作が一堂に会します。プログラムでは、古典派を代表する最も有名な作品の一つ、ベートーヴェンの交響曲第5番を取り上げます。
音楽が、苦闘、希望、勝利という実存的な問いをいかに音へと変えることができるかを、これほど力強く示した作品は他にありません。冒頭の印象的なモティーフ――しばしば「運命のモティーフ」と呼ばれる――も、史上最もよく知られた音楽フレーズの一つです。ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンは、進行する難聴に見舞われた個人的危機の時期にこの交響曲を作曲しました。まさにそのことが、当時として前例のない音楽的表現力を彼に開花させたのです。ハ短調の劇的な冒頭からハ長調の輝かしい終楽章へと、暗闇から光へ向かう音楽の旅が展開し、その力は今日に至るまで世界中の聴衆を魅了し続けています。
これに対し、カミーユ・サン＝サーンスの名作『動物の謝肉祭』をご紹介します。稀有な感情の深みと豊かな音楽的イメージに満ちた作品です。サン＝サーンスは『大動物学的幻想曲』として、1886年に、作曲の妙と遊び心あふれる皮肉が同居する音楽の万華鏡を生み出しました。短い特徴的な楽章の中で、威厳あるライオンや優雅な白鳥から、活気ある化石まで、さまざまな動物がユーモラスに描かれます。サン＝サーンスは繊細な機知をもって数多くの音楽的引用を織り込み、よく知られた旋律をパロディ化し、著名な作曲家たちの作品や自身の『死の舞踏』を引用しています。彼は当初、この作品が真面目な作曲家としての評判を損なうことを恐れ、友人たちのための私的な娯楽として書きました。しかし、まさにこの遊び心ある軽やかさこそが、『動物の謝肉祭』を彼の最も人気のある作品の一つにしたのです。
プログラム
- ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン – Symphonie Nr. 5 c‐Moll op. 67
- カミーユ・サン＝サーンス – Le Carnaval des animaux (Der Karneval der Tiere)
アーティスト
| ピアニスト: | Ingmar Lazar |
|---|---|
| オーケストラ: | Leipziger Philharmoniker |
| 指揮者: | Michael Koehler |
| Narrator: | Jan Josef Liefers |
| ピアニスト: | Haiou Zhang |
ベルリン・フィルハーモニー (Philharmonie Berlin)
フィルハーモニーは1963年に西ベルリンにオープンしたコンサートホール。ドイツ首都の音楽の中心、そして不名誉なベルリンの壁崩壊後の新たな都市の中心地であると考えられています。その特徴ある明るい黄色の外観と風変りなテントのような形は、すぐに街のランドマークとなりました。驚きのデザインと建物は、最初は多くの人に否定的に見られていましたが、現在では世界各地でコンサートホールのモデルであると考えられています。建築家のハンス・シャロウンは、中心 - コンサートプラットフォームの音楽家 - がどの座席からも同じように見えるコンサートホールのデザインを目指しました。これが変わった形のホールのもとです。開業以来、ベルリン・フィルハーモニーは、よく名声高い独奏家や指揮者を目玉とした膨大な数のコンサートを主催してきました。
アントニオ・ヴィヴァルディ
アントニオ・ビバルディは、楽器協奏曲ジャンルの主要なクリエーターのひとりとして、また、オーケストラ音楽の初期の成功した代表者として知られています。1678年にベニスで生まれたビバルディは、喘息に苦しむ病弱な子供でした。しかし、熱心に音楽に専念しました。プロのバイオリニストの父親ジョバンニ・バティスタはアントニオにバイオリンの弾き方を教えました。 父親と一緒に、若いアントニオはベニス最高の音楽家たちに会い、地元の教会でコンサートを開きました。ビバルディはバイオリン教師としても働き、後に作曲に非常に影響を与えることになるピエタ院で音楽監督となりました。協奏曲、聖楽、声楽を作曲し、1713年から 宗教合唱音楽で非常に認められました。オペラの世界に魅了されたビバルディは、サン・アンジェロ劇場でオペラ作曲家兼監督として地位を築きます。 1717年、マンチュア宮廷で名声ある聖楽監督の地位を手に入れ、1720年頃まで務めました。この期間、最も知られることになる名作「四季」を作曲しました。 1730年代には、ビバルディの音楽は時代遅れになったので、キャリアが衰えて来ました。このすばらしい作曲家は貧困の中で亡くなり、彼の音楽は忘れられました。 2世紀経ってビバルディの音楽が発見され、より広く世界で再評価されました。20世紀初期には、過去の多数の作品が再発見され、すぐに音楽好きの人の心を掴みました。
アントニオ・ヴィヴァルディ
アントニオ・ビバルディは、楽器協奏曲ジャンルの主要なクリエーターのひとりとして、また、オーケストラ音楽の初期の成功した代表者として知られています。1678年にベニスで生まれたビバルディは、喘息に苦しむ病弱な子供でした。しかし、熱心に音楽に専念しました。プロのバイオリニストの父親ジョバンニ・バティスタはアントニオにバイオリンの弾き方を教えました。 父親と一緒に、若いアントニオはベニス最高の音楽家たちに会い、地元の教会でコンサートを開きました。ビバルディはバイオリン教師としても働き、後に作曲に非常に影響を与えることになるピエタ院で音楽監督となりました。協奏曲、聖楽、声楽を作曲し、1713年から 宗教合唱音楽で非常に認められました。オペラの世界に魅了されたビバルディは、サン・アンジェロ劇場でオペラ作曲家兼監督として地位を築きます。 1717年、マンチュア宮廷で名声ある聖楽監督の地位を手に入れ、1720年頃まで務めました。この期間、最も知られることになる名作「四季」を作曲しました。 1730年代には、ビバルディの音楽は時代遅れになったので、キャリアが衰えて来ました。このすばらしい作曲家は貧困の中で亡くなり、彼の音楽は忘れられました。 2世紀経ってビバルディの音楽が発見され、より広く世界で再評価されました。20世紀初期には、過去の多数の作品が再発見され、すぐに音楽好きの人の心を掴みました。
住所
ベルリン・フィルハーモニー (Philharmonie Berlin), Herbert‐von‐Karajan‐Str. 1, ベルリン, ドイツ — Googleマップ
