ブダペスト祝祭管弦楽団：ラフマニノフ

イベント情報

ブダペストの息を呑むような芸術宮殿の見事な建築の中で、クラシック音楽への理解を目覚めさせる究極のコンサートをお楽しみください。絶望の淵から作者を引きずり出したピアノ協奏曲や、過去の過ちを償う交響曲の深みに飛び込んでみよう。ラフマニノフの作品は、その精緻な美しさで魅了するだけでなく、その誕生秘話も語っている。ラフマニノフと同時代に活躍した批評家たちの中には、ラフマニノフ作品を過度に感傷的な作品として否定する人もいたが、私たちは逆に、その曲の中に慰めと美を見出すことができる。

。コンサートの冒頭を飾るのは、もともと声楽とピアノのために作曲された傑作「ヴォカリーズ」のオーケストラ演奏だ。ラフマニノフのピアノ協奏曲第2番は、ワシントン・ポスト紙で「真の獅子」と賞賛され、グラモフォンで「光と影のまばゆい戯れ」と絶賛されたアンナ・ヴィニツカヤの見事な演奏だ。しばしの休息の後、壮大な交響曲第2番がホールに響き渡る。

「自分の声と解釈で比類ない雄弁さを伝えることができるのに、なぜ言葉に頼るのか？ラフマニノフはかつて、歌手のアントニーナ・ネジダーノワに宛てた手紙の中で、作品34の最後の曲を彼女に捧げた。ヴォカリーズ」の声は、選ばれた母音に共鳴し、ヴァイオリンの嘆きと見間違うほど喚起的なメロディーを紡ぎ出す。作曲者自身によって生み出されたオーケストラ版は、この曲の魅惑的な魅力をさらに増幅させている。

さて、協奏曲についてだが…。1901年、ラフマニノフはピアノ協奏曲第2番を発表し、個人的なルネッサンスとなった。ラフマニノフは、1901年にピアノ協奏曲第2番を発表し、個人的なルネッサンスを遂げた。この曲は、過去に公衆の面前で受けた屈辱の傷を癒すものであり、アルコールと鬱病からの救世主となった。彼の回復に対する感謝は、彼のセラピスト、ニコライ・ダールに向けられた。ニコライ・ダールは、作曲家の癒しと協奏曲の創作の両方を助けるために催眠療法を用いた。この3楽章からなる大作は、魅惑的なメロディー、複雑な対話、管楽器のソロ、そしてハ長調の壮大なフィナーレで満ちており、ラフマニノフの不死鳥のような復活を象徴している。

しかし、交響曲は彼のアキレス腱であり続けた。不運に見舞われた交響曲第1番以来、10年にわたる中断の後、彼はこのジャンルを再訪した。最初の不満が改訂を余儀なくさせ、1908年にサンクトペテルブルクでラフマニノフ自身の指揮で交響曲第2番が初演された。この勝利は、彼に名誉あるグリンカ賞をもたらしただけでなく、過去の悪魔に打ち勝ったことを意味した。瞑想的なイントロで始まるこの曲は、後に激しいエネルギーに満ち溢れる。繰り返されるモチーフ、「Dies irae」を借用した静謐なスケルツォ、そして絶妙な緩徐楽章は、光り輝く壮大なフィナーレで最高潮に達し、贖罪と再生という作曲家の物語を締めくくる。