Orchestra Filarmonica da Camera Ceca di Praga: Vivaldi e Mozart

Artisti

Filarmonica di Berlino

La Philharmonie è una sala da concerto inaugurata nel 1963 a Berlino Ovest. È considerata il cuore musicale della capitale tedesca, nonché il nuovo centro urbano dopo la caduta del famigerato Muro di Berlino. Il suo caratteristico esterno giallo brillante e l’insolita forma a tenda l’hanno rapidamente resa un punto di riferimento della città. Il design e l’architettura sorprendenti furono inizialmente visti con occhio critico da molti, ma oggi la Philharmonie è considerata un modello per le sale da concerto di tutto il mondo. L’architetto Hans Scharoun mirava a progettare una sala da concerto in cui il punto focale – i musicisti sul palco – fosse ugualmente visibile da ogni posto a sedere, un obiettivo che ha dato origine alla forma insolita della sala. Sin dalla sua inaugurazione, la Berliner Philharmonie ha ospitato numerosi concerti, spesso con solisti e direttori d’orchestra di grande fama.

Wolfgang Amadeus Mozart

Forse il compositore più importante di tutti i tempi, Wolfgang Amadeus Mozart fu un compositore austriaco della fine del XVIII secolo. Nato nel 1756 a Salisburgo, dimostrò un talento musicale prodigioso fin dall’infanzia. A partire dall’età di cinque anni, compose più di 600 opere, tra cui concerti, sinfonie, opere sacre e opere liriche, prima della sua prematura scomparsa all’età di 35 anni. La sua influenza sulle generazioni successive non può essere sopravvalutata: Ludwig van Beethoven scrisse di Mozart che «la posterità non vedrà più un tale talento per altri 100 anni». Nonostante l’immenso successo delle sue composizioni e il plauso ricevuto in tutta Europa, Mozart non raggiunse una grande sicurezza economica e fu sepolto in una tomba senza nome nel cimitero di St. Marx a Vienna.

Antonio Vivaldi

Antonio Vivaldi è passato alla storia come creatore del genere del concerto strumentale e padre della musica orchestrale. Nacque a Venezia il 4 marzo 1678. Vivaldi era un bambino debole e cagionevole di salute, affetto da asma, ma ciò non gli impedì di dedicarsi completamente alla musica. Suo padre, Giovanni Battista, violinista di professione, insegnò al figlio maggiore Antonio a suonare il violino. Grazie a suo padre, il giovane Antonio conobbe i migliori musicisti veneziani dell’epoca e tenne concerti nelle chiese locali. Lavorò anche come insegnante di violino e, in seguito, come direttore musicale presso l’orfanotrofio Ospedale della Pietà. Nel frattempo compose concerti, opere sacre e musica vocale e nel 1713 ottenne grande riconoscimento con la sua musica corale sacra. Vivaldi rimase affascinato dal mondo dell’opera e lavorò sia come compositore d’opera che come impresario al Teatro San Angelo. Nel 1717 ottenne una prestigiosa carica presso la corte del principe di Manua come direttore della musica profana e vi lavorò fino al 1720 circa. In quel periodo compose il suo capolavoro di fama mondiale, *Le quattro stagioni*. Negli anni ’30 del Settecento la sua carriera subì un declino poiché la sua musica passò di moda e il grande compositore morì in povertà. Ci vollero due secoli perché il mondo riscoprisse e rivalutasse la musica di Vivaldi, che dopo la sua morte era stata sepolta nell’oblio. All’inizio del XX secolo furono ritrovate molte opere precedentemente sconosciute, che conquistarono immediatamente il cuore degli amanti della musica.