De Berlin à Hollywood via New York

A propos du spectacle

La soprano Kim Criswell rejoint l'Orchestre National d'Ile de France pour interpréter de la musique de film sous la direction de Wayne Marshall, à la Salle Pleyel de Paris.

À ses origines, la musique de film n’est qu’une prolongation des spectacles antérieurs à la naissance du cinéma (cirque, ballet, magie…). Elle est souvent très proche de la musique de cabaret, genre dans lequel se sont illustrés la plupart des compositeurs des années 1920‐1930 comme Kurt Weill, Hanns Eisler ou Arnold Schoenberg en Allemagne. Émigrés aux États‐Unis, des musiciens européens comme l’Allemand Franz Waxman, le Hongrois Miklos Rozsa ou l’Autrichien Max Steiner apportent leur savoir‐faire dans les studios de cinéma de la côte Ouest. L’école américaine, illustrée par George Gershwin ou Cole Porter, s’enrichit alors d’un style nouveau  fusionnant l’héritage européen aux sonorités nouvelles du jazz.

Gottfried Huppertz, Metropolis
Friedrich Hollaender, L’Ange bleu & Sabrina
Franz Waxman, La Fiancée de Frankenstein & Sunset boulevard
Miklos Rozsa, Ben‐Hur
Max Steiner, Autant en emporte le vent & Casablanca
Hanns Eisler, Suite n° 2 « Niemandsland »
George Gershwin, Deuxième Rhapsodie