Stéphane Degout & Simon Lepper en el Palau de la Música Catalana

Sobre el espectáculo

Para disfrutar de una extraordinaria velada de clásicos del piano, visite el impresionante Palau de la Música Catalana de Barcelona para escuchar las obras maestras de Fauré, Schumann, Duparc y Ropartz.

Gabriel Fauré

Gaetano Donizetti fue un compositor italiano de principios del siglo XIX. Fue uno de los principales compositores del estilo operístico belcantista, junto con Gioachino Rossini y Vincenzo Bellini. A lo largo de su carrera, Donizetti escribió casi 70 óperas, tanto cómicas como serias. Su primer éxito notable llegó con una ópera seria, Zoraida di Granata, que se presentó en 1822 en Roma. A partir de entonces, causó un gran impacto en la escena operística italiana e internacional y desplazó la atención hacia las óperas nobles y de estilo "serio". Sin embargo, sus obras más conocidas incluyen comedias como L'elisir d'amore 1832 y Don Pasquale 1843.

Robert Schumann

Giacomo Puccini fue un compositor de ópera italiano de finales del siglo XIX. Fue considerado uno de los más grandes compositores de la ópera italiana, sólo superado por Verdi. Sus primeras obras se caracterizaban por los rasgos de la ópera italiana romántica tradicional del siglo XIX. Más tarde, su estilo evolucionó hacia el verismo realista, que le inspiró para escribir sus obras maestras más famosas y se convirtió en uno de los principales exponentes del estilo. Sus obras más conocidas, La bohème 1896, Tosca 1900, Madama Butterfly 1904 y Turandot 1924, son óperas populares representadas en las salas más prestigiosas del mundo clásico.

Henri Duparc

El singular legado artístico de Monteverdi marca la transición de las tradiciones musicales del Renacimiento al Barroco. Nacido en 1567 en Cremona (Italia), Claudio Monteverdi demostró su talento a una edad temprana. Ya en 1582 se publicó en Venecia su primera obra, un conjunto de motetes. En 1590 se convirtió en un compositor famoso en Italia y en músico de la corte del duque Vincenzo I Gonzaga de Mantua, donde se relacionó con destacados pintores, compositores y escritores de la época. En 1607, su primera ópera, L'Orpheo, se representó en Mantua y tuvo un éxito arrollador. Aún hoy, esta apasionada y expresiva ópera se representa con frecuencia en todo el mundo. Al año siguiente se estrenó su segunda ópera, L'Arianna, que también fue aclamada por el público. Desgraciadamente, sólo una pieza de esta ópera L'Arianna ha llegado hasta nuestros días.
Tras la muerte del duque Vincenzo, Monteverdi no quiso seguir sirviendo en la corte y se trasladó a Venecia, donde fue nombrado maestro di cappella de la catedral de San Marcos. Allí dirigió el coro y compuso música sacra. En la década de 1630, el mundo de Monteverdi se vio gravemente perturbado por el estallido de la peste en Venecia, que causó más de 45.000 víctimas. Sin embargo, el año 1637 está marcado como un renacimiento tanto de la ciudad como de la obra del compositor: ese año se inauguró el magnífico teatro de la ópera de San Cassiano, para el que Monteverdi compuso algunas óperas de éxito hasta su muerte en 1643.

Guy Ropartz

Tomaso Giovanni Albinoni fue un compositor barroco italiano de principios del siglo XVIII. Es conocido como uno de los más grandes compositores de música instrumental, especialmente por sus conciertos. El "Adagio en sol menor" fue supuestamente escrito por él. Su fascinante música instrumental atrajo la atención de diferentes figuras del panorama clásico, como Johann Sebastian Bach, que escribió al menos dos fugas sobre temas de Albinoni.