I Virtuosi Italiani с участием Кун У Пайка

О событии

На этом долгожданном концерте в сокровищнице Вероны — всемирно известном театре "Ристори" — прозвучат звуки классической музыки Петра Ильича Чайковского и Фредерика Шопена.

Кун У Пэк считается одним из самых выдающихся пианистов своего поколения. В этот вечер он исполнит два знаменитых произведения Чайковского и фа-минорный концерт Шопена.

Концерт № 2 фа минор для фортепиано с оркестром, ор. 21 был написан в конце 1829 — начале 1830 года (таким образом, он на несколько месяцев предшествовал Концено № 1, ор. 11) и был премьерой в Варшаве 17 марта 1830 года самим Шопеном, который также выбрал его для своего парижского дебюта 26 февраля 1832 года. Она посвящена графине Дельфине Потоцкой: чтобы развеять одно из многочисленных мечтаний о Шопене, следует вспомнить, что на основании некоторых пылких и раскованных, но, безусловно, апокрифических писем эту красивую молодую аристократку ошибочно считали любовницей Шопена. Если уж на то пошло, то вдохновляющей музой этого концерта была Констанция Гладковская, студентка Варшавской консерватории, о которой Шопен писал другу: "Возможно, к моему несчастью, я нашел свой идеал, которому я остаюсь верен, хотя и не говорю ей ни слова, в течение шести месяцев та, о которой я мечтаю, которой я посвятил Адажио моего концертаCOPY00". И действительно, в центральной части Адажио Шопен предается пылким мелодраматическим тонам, но в остальных частях Концерта преобладает элегический, меланхоличный, мечтательный, интимный тон.

В 1884 году Чайковский написал антракт для струнного оркестра "Благодарственное приветствие" в рамках празднования 50-летия творческой деятельности русского драматического актера и театрального педагога Ивана Васильевича Самарина. После смерти актера она была опубликована под названием "Элегия", посвященная его памяти.
Жанр серенады — инструментального сочинения, предназначенного в конце XVIII века для исполнения на открытом воздухе в целях чистого развлечения, — в прошлом веке почти не культивировался, разве что в качестве ностальгического сожаления об ушедшей эпохе, точнее, о классицизме. Серенада для струнного оркестра до мажор ор. 48 Чайковского — не исключение, произведение, отражающее безграничное почтение композитора к стилю конца XVIII века, отфильтрованному в основном через идеализированную фигуру Моцарта.

На самом деле Серенада op. 48 — произведение, откровенно непохожее на симфонические репетиции Чайковского, а также на первые три оркестровые сюиты, очень сложные сочинения в структурном и концептуальном отношении. Оно скорее тяготеет к Четвертой сюите, которую называют "моцартианской", поскольку в ее основе лежит материал Моцарта, или к "Вариациям на тему рококо" для виолончели с оркестром op. 33, обеим очень личным интерпретациям классического стиля.
В Серенаде op. 48, однако, дань уважения Моцарту и классицизму заключается скорее в спокойном и отрешенном характере произведения, чем в подражании любимым моделям, возможно, именно этот выбор сделал сочинение особенно приятным для композитора ("Потому ли, что это мое последнее произведение, или потому, что оно действительно недурно, я очень люблю эту Серенаду", — писал Чайковский). Написанная в 1880 году, она была исполнена в следующем году с огромным успехом, заслужив, в частности, желанную оценку Антона Рубинштейна, бывшего директора Петербургской консерватории и учителя автора.

Кун У Пэк родился в Сеуле и дал свой первый концерт в возрасте десяти лет, исполнив Концерт для фортепиано с оркестром Грига с Корейским национальным оркестром, а в пятнадцать лет переехал в Нью-Йорк, где учился у Розины Лхевинне в Джульярдской школе, а затем у Гвидо Агости и Вильгельма Кемпфа. Он — победитель Наумбургского конкурса и золотой медалист Международного конкурса пианистов имени Бузони. Его международная карьера началась после первого выступления в Нью-Йорке, во время которого он исполнил полное собрание фортепианных сочинений Мориса Равеля в Линкольн-центре, а затем с оркестровым дебютом в Карнеги-холле. В 1974 году состоялся европейский дебют Пайка, и с тех пор он тесно сотрудничал с такими дирижерами, как Лорин Маазель, Марисс Янсонс, сэр Невилл Марринер, Вольфганг Саваллиш, Иржи Белоглавек, Михаил Плетнев, Дмитрий Китаенко, Джеймс Колон, Джон Нельсон, Элиаху Инбал и Кшиштоф Пендерецкий, играл с такими оркестрами, как Нью-Йоркская филармония, оркестр Санкт-Петербургской филармонии, оркестр им. Petersburg Philharmonic Orchestra, London Symphony, BBC Symphony, Paris Orchestra, Berliner Symphoniker, Hungarian National Orchestra, Monte Carlo Philharmonic, Oslo Philharmonic, Rotterdam Philharmonic, RAI Orchestra, Warsaw Philharmonic, and the English Chamber Orchestra. Он также является постоянным гостем таких музыкальных фестивалей, как Берлинский фествохен, Экс-ан-Прованс, Ла-Рок-д'Антерон, Равиния, Монтрё и Московский Пасхальный фестиваль. Его репертуар простирается от Баха до Штокхаузена, от Бузони до Скрябина, от Листа до Мессиана. Он является автором крупного музыкального события, состоящего из серии шести сольных концертов в Лондоне и Париже и посвященного сольным фортепианным произведениям Ференца Листа. В 2005 году Кун У Пэк начал новый проект: запись всех тридцати двух сонат Бетховена. Первый том (сонаты № 16‐26) был выпущен в августе 2005 года. В 2007 году в честь завершения записи шедевра Бетховена Кун У Пэк дал восемь сольных концертов подряд, исполнив все тридцать две сонаты Бетховена в Китае и Корее. Кун У Пэк живет в Париже и является художественным руководителем Музыкального фестиваля "Изумрудный берег" в Динаре, Франция. В 2000 году французское правительство присвоило ему звание кавалера Ордена искусств и литературы.