Будапештский фестивальный оркестр: Авни, Сибелиус, Рахманинов
О событии
Погрузитесь в потрясающую архитектуру Дворца искусств в Будапеште, чтобы услышать концерт, который пробудит ваше понимание классической музыки.
Выразительное сочетание традиций и мелодий восточноевропейских евреев выходит на первый план в уникальном концерте. В этот вечер прозвучит уникальный концерт самого знаменитого композитора Финляндии, романтическое очарование последнего сочинения Рахманинова и музыкальная ода, в которой переосмыслены проникновенные молитвы еврейских предков.
Известная солистка-скрипачка Клара-Джуми Канг демонстрирует убедительную двойственность в своей музыкальной экспрессии. По словам журнала The Strad, она нежно ласкает, когда этого требует момент, и неукротимо атакует, когда этого требует музыка. Bachtrack метко подметил ее непревзойденную способность "воссоздавать музыку в яркой и пронзительной манере, окутанной светящимися оттенками и пронзительными интонациями".
Оркестром будет руководить опытный Лахав Шани, 35‐летний маэстро из Израиля, вновь вступающий на подиум BFO. Его руководство, по мнению журнала Classic Toulouse, отличает "замечательный талант, органичная режиссура, непреклонная энергия и точная точность".
В яркие 1960‐е годы Цви Авни, израильский композитор, которому сегодня исполняется сто лет, направил свое творчество на музыку, которая нашла отклик в многообразном гобелене еврейской культуры. Его сочинение для струнного оркестра начинается с молитвенной мелодии для альта, напоминающей о Кодаи. По мере развития мелодии в ней нарастает бурная энергия, сходная с фирменным стилем Бартока, в сочетании с неземными тонами флажолета. Пьеса изящно завершается, подводя занавес к звучной начальной теме.
Сибелиус, отточив свое мастерство как скрипач, подарил музыкальному миру концерт, в котором прекрасно сочетаются комфорт и вызов для скрипачей. Переработанное после премьеры 1904 года, это произведение представляет собой мастерский синтез виртуозности XIX века и симфонического чутья Сибелиуса. Оркестровка, напоминающая о хрусте северной осени и зимы, проходит через эмоциональную каденцию, пронзительную медленную часть и завершается бодрящим танцем. Свидетельством его великолепия является то, что он был посвящен выдающемуся Ференцу Вецею, который в тринадцать лет заворожил публику своим дебютным исполнением.
Симфонические танцы Рахманинова, возможно, его лебединая песня перед уходом из жизни в 1943 году, воплощают меланхолию тоски по дому и прощальное прощание с жизнью. Эта композиция, изначально задуманная как балет, покоряет слушателей своими призрачными мелодиями, перекликающимися с настроениями композитора, начиная с первой симфонии и заканчивая неземной вальсовой частью. Грандиозный финал, представляющий собой попурри из русских православных мелодий и "Вечерни" самого Рахманинова, пронзительно завершается гулким "Спаси, Господи!".
