Будапештский фестивальный оркестр: Авни, Сибелиус, Рахманинов
О событии
Погрузитесь в потрясающую архитектуру Дворца искусств в Будапеште, чтобы услышать концерт, который пробудит ваше понимание классической музыки.
Выразительное сочетание традиций и мелодий восточноевропейских евреев выходит на первый план в уникальном концерте. В этот вечер прозвучит уникальный концерт самого знаменитого композитора Финляндии, романтическое очарование последнего сочинения Рахманинова и музыкальная ода, в которой переосмыслены проникновенные молитвы еврейских предков.
Известная солистка-скрипачка Клара-Джуми Канг демонстрирует убедительную двойственность в своей музыкальной экспрессии. По словам журнала The Strad, она нежно ласкает, когда этого требует момент, и неукротимо атакует, когда этого требует музыка. Bachtrack метко подметил ее непревзойденную способность "воссоздавать музыку в яркой и пронзительной манере, окутанной светящимися оттенками и пронзительными интонациями".
Оркестром будет руководить опытный Лахав Шани, 35-летний маэстро из Израиля, вновь вступающий на подиум BFO. Его руководство, по мнению журнала Classic Toulouse, отличает "замечательный талант, органичная режиссура, непреклонная энергия и точная точность".
В яркие 1960-е годы Цви Авни, израильский композитор, которому сегодня исполняется сто лет, направил свое творчество на музыку, которая нашла отклик в многообразном гобелене еврейской культуры. Его сочинение для струнного оркестра начинается с молитвенной мелодии для альта, напоминающей о Кодаи. По мере развития мелодии в ней нарастает бурная энергия, сходная с фирменным стилем Бартока, в сочетании с неземными тонами флажолета. Пьеса изящно завершается, подводя занавес к звучной начальной теме.
Сибелиус, отточив свое мастерство как скрипач, подарил музыкальному миру концерт, в котором прекрасно сочетаются комфорт и вызов для скрипачей. Переработанное после премьеры 1904 года, это произведение представляет собой мастерский синтез виртуозности XIX века и симфонического чутья Сибелиуса. Оркестровка, напоминающая о хрусте северной осени и зимы, проходит через эмоциональную каденцию, пронзительную медленную часть и завершается бодрящим танцем. Свидетельством его великолепия является то, что он был посвящен выдающемуся Ференцу Вецею, который в тринадцать лет заворожил публику своим дебютным исполнением.
Симфонические танцы Рахманинова, возможно, его лебединая песня перед уходом из жизни в 1943 году, воплощают меланхолию тоски по дому и прощальное прощание с жизнью. Эта композиция, изначально задуманная как балет, покоряет слушателей своими призрачными мелодиями, перекликающимися с настроениями композитора, начиная с первой симфонии и заканчивая неземной вальсовой частью. Грандиозный финал, представляющий собой попурри из русских православных мелодий и "Вечерни" самого Рахманинова, пронзительно завершается гулким "Спаси, Господи!".
