Артисты оперы и Clémence De Forceville (скрипка) в «Времена года» Вивальди и Ave Maria на Монмартре

О событии

Единственный концерт в самом сердце Монмартра, в церкви Saint‐Jean de Montmartre, с исполнением «Времён года» Вивальди наряду с завораживающими произведениями Моцарта и Шуберта, а также мировой премьерой Хоффмана.

Les Artistes de l’Opéra: Excellence in the Service of Music
Представленный Мишель Дешам, концертмейстером PARIS OPERA и президентом All4Opera, и возглавляемый виолончелистом Эриком Зоргиотти. Ансамбль отстаивает классические и духовные произведения и отличается коллективным слушанием и художественной чуткостью.

Клеманс Де Форсвиль: «одна из самых многообещающих французских скрипачек своего поколения» — Даниэль Баренбойм

Её разносторонняя деятельность как солистки, камерной музыкантки, концертмейстера и педагога делает её состоявшейся и универсальной музыканткой. В настоящее время она является первой скрипкой Камерного оркестра Лозанны и преподаёт в Paris Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse в качестве ассистента Филиппа Граффена.

Родившаяся в 1991 году, она начала играть на скрипке в возрасте 4 лет и выиграла свои первые международные конкурсы в 9 лет. Обучавшаяся в CNSMD в Париже у Оливье Шарлье, затем в Германии у Антье Вайтхаас и Михаиэлы Мартин, она получила поддержку ведущих музыкальных деятелей, таких как Даниэль Баренбойм, Альфред Брендель, Андраш Шифф и Мириам Фрид, на престижных мастер-классах (Ravinia, IMS Prussia Cove, Ozawa Academy…).

Клеманс выступала как солистка с такими оркестрами, как Филармонический оркестр Баден‐Бадена, Филармонический оркестр Брашова, Национальный симфонический оркестр Португалии, Филармонический оркестр Юго‐Западной Вестфалии, а также Камерный оркестр Парижа, Каталонский камерный оркестр, New Europe Chamber Orchestra и ансамбль United Strings of Europe, в репертуаре от крупных классических концертов до современных премьер. Она является приглашённой артисткой на многочисленных фестивалях (Folles Journées, La Roque d’Anthéron, Verbier, Flâneries Musicales de Reims, Jerusalem Chamber Music Festival, Sonoro, Musikfest Parisienne…) и делит сцену с известными артистами: Рено Капюсоном, Филиппом Граффеном, Шани Дилукой, Жераром Коссе, Гэри Хоффманом, Дэвидом Кадушем, Анной Федоровой, Бенедиктом Клёкнером, Адамом Лалумом и другими. Преданная камерная музыкантка, она была участницей квартета Hieronymus Quartet и трио Sōra Trio, с которыми записала полные трио Бетховена для Naïve — альбом, получивший высокую оценку международной критики (Choc Classica 2021).

В октябре 2025 года она выпустила свой первый альбом сонат на Évidence вместе с пианистом Исмаэлем Марганом, посвящённый Морису Равелю и Мел Бонис, и он был встречен с большим энтузиазмом.

Бывшая первая скрипка Orchestre de Chambre de Paris и Orchestre National de Lille, она регулярно сотрудничает в качестве приглашённого концертмейстера с различными ансамблями и оркестрами по всей Европе.

Она играет на скрипке Lorenzo Storioni (1777), любезно предоставленной Фондом Boubo‐Music.

Антонио Вивальди сочинил «Времена года» в 1725 году — выдающееся произведение музыки барокко. Эти четыре скрипичных концерта — Весна, Лето, Осень, Зима — с выразительной яркостью передают смену природы. Вероятно, Вивальди написал и сопровождающие сонеты, обогащая впечатление слушателя сценами пения птиц, бурь и деревенских танцев. Диалог между солирующей скрипкой и оркестром подчёркивает повествовательность и требует как большой технической виртуозности, так и чуткости к контрастам. Неизменная привлекательность «Времён года» заключается в их современной доступности, покоряющей как опытных ценителей, так и новичков. Это полное концертное исполнение даёт возможность заново открыть глубину и единство этого классического шедевра.

Концерт, проходящий в замечательной церкви Saint‐Jean de Montmartre, сочетающей ар-нуво и новаторство начала XX века, обещает пространство, которое усиливает жизненную энергию музыки. Её акустика идеально передаёт однородное звучание струнных, создавая эффект полного погружения. Это уникальное сочетание мастерства солистки, виртуозности ансамбля и исторического места гарантирует концерт редкой красоты, в совершенной гармонии между звуком и пространством.