Boedapest Festivalorkest: Compassie — de Matthäus Passion en andere passieverhalen van J. S. Bach

Over het evenement

Dompel jezelf onder in de verbluffende architectuur van het adembenemende Paleis voor Schone Kunsten in Boedapest voor het ultieme concert dat je begrip van klassieke muziek zal doen ontwaken.

'Het kader van het concert is Bachs Matthäus Passion, maar naast het verhaal van Jezus' lijden uiten we ook ons medeleven met andere onschuldige slachtoffers,' aldus Iván Fischer, die de essentie van het concert met de naam Compassion samenvat. Deze uitvoering bevat ongeveer de helft van Bachs meest uitgebreide stuk. Na het openingskoor weeft het BFO naadloos een aangrijpend intermezzo dat onze huidige tijd weerspiegelt, voordat het terugkeert naar Bach, waardoor een dynamisch samenspel ontstaat. Het resultaat? Een levendige en suggestieve muzikale contemplatie van de wereld. De Passie wordt uitgevoerd door het gewaardeerde Cantemus Gemengd Koor, opmerkelijke internationale solisten en Peter Harvey, die Jezus op fascinerende wijze vertolkt. Zijn vertolking heeft veel lof geoogst: The Times vindt hem meeslepend, The Guardian prijst zijn diepgang en BBC Music Magazine roemt zijn genuanceerde menselijkheid.

Van Bachs twee overgebleven passies is de Matthäus Passion het hoogtepunt van de protestantse kerkmuziek. Hoewel het vandaag de dag vaak alleen al om zijn muzikaliteit wordt gewaardeerd, was het ware doel ervan functioneel en ritualistisch. Zoals Fischer uitlegt, diende het als "een spiritueel ritueel". Het werd voor het eerst gepresenteerd op Goede Vrijdag in 1727 en de twee segmenten werden afgewisseld met een preek van een uur. Het werk verweeft evangelieteksten, eigentijdse muzikale symbolen en terugkerende sleutelwoorden met gedichten van Christian Picander. De koralen laten verder horen dat deze passie dieper gaat dan alleen muzikale schittering, het leert lessen van mededogen en empathie.

Iván Fischers innovatieve interpretatie, die al warm werd ontvangen in Amsterdam, weerklinkt met deze oorspronkelijke intentie. Geselecteerde scènes uit de Matthäus Passion maken plaats voor een amalgaam van klassieke, folk-, jazz-, koor‐ en filmmuziek die resoneren met Bachs kernboodschappen. In essentie legt Fischers visie meerdere verhalen over lijden en empathie in één avond, die evolueren om relevant te blijven voor de huidige tijd.

Bachs composities duiken weer op na de intermezzo's, waardoor een harmonieuze eb en vloed ontstaat. Het opgesplitste koor en orkest produceren een meeslepend stereogeluid dat een discours tussen de massa's weerspiegelt. Het verhaal volgt het evangelie van Matteüs en wordt afgewisseld met aangrijpende aria's die de emoties inkapselen. Bachs ingewikkelde muzikale weefsel, met een scala aan vocale en instrumentale nuances, versterkt het drama. Zo begeleiden de aanhoudende akkoorden van de strijkers de segmenten van Jezus, waardoor hij apart wordt gezet en zijn goddelijkheid wordt onderstreept. Bachs iconische koraalzettingen, vooral op de hoogtepunten van het verhaal, resoneren meer dan welke andere compositie dan ook met een goddelijk aura. The Compassion culmineert met het afsluitende refrein, waarin de sentimenten van een spirituele opera weerklinken.