Palau de les Arts Reina Sofia : La clemenza di Tito

A propos du spectacle

Au Palau de les Arts Reina Sofía de Valence, le dernier opéra seria de Mozart plonge le public dans un univers fait de pouvoir, de trahison et de compassion. La clemenza di Tito suit l’empereur romain Titus alors qu’il est confronté aux intrigues politiques et aux exigences de la clémence.

La clemenza di Tito, ou la clémence d’un roi à l’ère de la guillotine

Composé pour le couronnement de Léopold II d’Autriche en tant que roi de Bohême, l’opéra a été créé quelques années seulement après la prise de la Bastille, au cœur des journées les plus sanglantes de la Révolution française. La pertinence intemporelle de la Rome éternelle séduisait aussi bien les monarchistes que les libres‐penseurs : les premiers y voyaient la bienveillance de la couronne pardonnant la trahison, tandis que les seconds se faisaient l’écho d’un peuple remettant en cause la légitimité de dirigeants intouchables. La dernière création de Mozart, cependant, s’élève au‐dessus de la politique de son époque tumultueuse pour explorer la fragilité humaine, transformant la clémence de Tito d’un acte d’État en un dilemme éthique sur la solitude du pouvoir et la complexité des sentiments humains.

L’empereur Tito prend vie grâce à deux jeunes artistes dont la carrière internationale est déjà bien établie : le chef d’orchestre Stefano Montanari et le metteur en scène Rafael R. Villalobos. Villalobos transpose l’action dans le Cinecittà des années 1940, où les intrigues entre divas et producteurs révèlent comment le cinéma et l’imagerie romaine ont été utilisés pour créer une grandeur impériale. Pour transmettre la tension émotionnelle du drame tout en préservant la partition de Mozart, rares sont ceux qui sont mieux placés que Montanari, l’un des chefs d’orchestre les plus vivants et expressifs de sa génération, comme il l’a démontré dans *Così fan tutte*. Le ténor Antonio Poli incarne Tito, l’un des rôles les plus récents – aux côtés d’Idomeneo – de son répertoire mozartien. Sa rivale politique, Vitellia, est interprétée par la soprano montante Anastasia Bartoli, fille et élève de Cecilia Gasdia, dont la voix généreuse et polyvalente passe de Mozart et Rossini aux héroïnes verdiennes, notamment Lady Macbeth et Abigaille. Viennent compléter la distribution la mezzo‐soprano américaine Angela Brower dans le rôle de Sesto, admirée pour son timbre plein et brillant et formée artistiquement par le Bayerische Staatsoper, qui se produit régulièrement au Metropolitan Opera et à l’Opéra national de Vienne, ainsi que la jeune soprano galicienne Rosalía Cid dans le rôle de Servilia, dont la carrière l’a menée à Dresde, à La Scala et au Maggio Musicale Fiorentino, et qui fait ses débuts d’opéra en Espagne aux Arts.