Musique pour instruments à vent: Festival Théodore Gouvy, entre France et Allemagne

A propos du spectacle

On donne rarement à la musique de chambre pour grands effectifs une place centrale dans l’histoire de la musique romantique. Le genre se situe entre deux « extrêmes » : la musique symphonique – avec la puissance de son orchestre et la variété de sa palette de couleurs – et la musique intime des pièces pour soliste. Il correspond davantage aux compositeurs tournés vers la tradition classique viennoise (de Beethoven à Schubert) qu’aux tenants de l’avant‐garde musicale (Berlioz, Liszt ou Wagner).

Au XIXe siècle, la production de musique de chambre se maintient en France : elle répond à une demande émanant des salons musicaux en recherche d’oeuvres contemporaines pour accompagner le répertoire viennois. Souvent inspirées par ce dernier, les pièces de Reicha, Onslow ou Blanc suivent ainsi ponctuellement les explorations de Beethoven (Septuor op. 20) ou de Schubert (Octuor D. 803) en élargissant le nombre des musiciens. Ce faisant, elles renouent avec une tradition musicale française issue de la fin du XVIIIe siècle : la symphonie concertante, chargée de mettre en lumière plusieurs instrumentistes solistes.

Gouvy anticipe dans sa Petite Suite gauloise, son Septuor ou son Ottetto une modernité qui sera surtout celle du tournant du XXe siècle : Saint‐Saëns, d’Indy, Caplet, Magnard et jusqu’à Enesco innoveront largement dans ce genre.

ENSEMBLE MUSAGÈTE
Giovanni Guglielmo, Tiziano Guarato, violons
Michele Sguotti, alto
Giordano Pegoraro, violoncelle
Jan R. Zahourek, contrebasse
Fabio Pupillo, flûte
Remo Peronato, hautbois
Luigi Marasca, clarinette
Enrico Barchetta, cor
Laura Costa, basson
Gabriele Dal Santo, piano