Les Trois Ténors à Rome avec dîner
Rome, Église San Paolo dentro le Mura — Sala 1
A propos du spectacle
Au cœur de Rome, trois ténors seront rejoints par des danseurs en costume accompagnés par l'Orchestre des grandes mandolines napolitaines et un piano à queue, pour un spectacle composé d'airs d'opéra et de célèbres chansons traditionnelles napolitaines.
Le programme comprend des mélodies magiques telles que " Torna a Surriento ", " O' sole mio ", et " Funiculì funiculà ", ainsi que des airs d'opéra enchanteurs.
Ajoutez une touche de musique italienne à votre séjour en Italie grâce à cet événement festif.
Informations pratiques
Horaire :
18h30 : Dîner au "Ristorante Cotto"
20h30 : Début du concert
Dîner
18h30 (avant le concert) : dîner au restaurant Cotto (Via Torino 124)
20h30 : concert
Menu typiquement romain :
* Entrée : Bruschetta de tomates fraîches au basilic
* Premier plat de pâtes typiquement romain : Cacio e pepe ou Tomates et basilic ou Tomates et anchois ou Amatriciana
* Second plat : Prise fraîche du jour ou Caprese ou Poulet suprême
* Accompagnement : Pommes de terre rôties au romarin ou salade
* Dessert du jour maison
(eau incluse dans le prix)
Programme
- Luigi Ricci – Tarantella from La Festa di Piedigrotta
- Giuseppe Verdi – Rigoletto – 'La donna è mobile', de Rigoletto
- Francesco Paolo Tosti – "Marechiare"
- Gioachino Rossini – La Danza, Tarantella Napoletana
- Giacomo Puccini – Tosca – 'E lucevan le stelle', de Tosca
- Luigi Denza – Funiculì Funiculà
- Ruggero Leoncavallo – “Mattinata”, canzone napoletana
- Vittorio Monti – Czardas
- Giuseppe Verdi – La Traviata – 'Libiamo ne' lieti calici', de La Traviata
- Vincenzo di Chiara – La Spagnola
- Gaetano Donizetti – L'Elisir d'Amore – 'Una furtiva lagrima', from L'elisir d'amore
- Giuseppe Verdi – Come facette Mammeta
- Ernesto De Curtis – Torna a Surriento
- Raffaele Calace – Tarantelle
- Giuseppe Verdi – Il Trovatore – Di quella pira (Il Trovatore)
- Teodoro Cottrau – Santa Lucia
- Ruggero Leoncavallo – Vesti la giubba
- Giacomo Puccini – Turandot – 'Nessun dorma', de Turandot
- Vincenzo D’Annibale – O’ Paese do Sole
- Eduardo Di Capua – O sole mio
Distribution
Voix solistes :
Giuseppe Macagno — Delfo Paone — Alessandro Risa Donato Martini — Delfo Paone — Andrea Villa
Mandoline Grand piano
Danseurs:
Micol Girasole Maria Chiara Grasso Federica Buttarelli
Mise en scène et chorégraphies :
Minea de Mattia
Chiesa di S. Paolo entro le Mura
L'église anglicane de Saint-Joseph-le-Vénérable (Chiesa di S. Paolo entro le Mura) fut la première église non catholique construite à Rome après l'unification de l'Italie. Elle fut édifiée entre 1873 et 1880 en tant que basilique anglicane dans le quartier de Castro Pretorio, Via Nazionale, à Rome. Construite dans le style néo-gothique, sa façade extérieure distinctive est caractérisée par une alternance de briques rouges et de pierres calcaires. Quatre mosaïques spectaculaires réalisées par le préraphaélite anglais Edward Burne-Jones, en collaboration avec William Morris, constituent le joyau de l'intérieur de l'église. Les plus observateurs remarqueront plusieurs personnages célèbres du XIXe siècle parmi ceux qui représentent les pères de l'Église dans les mosaïques élaborées, parmi lesquels l'artiste lui-même, d'éminents donateurs et leurs familles, ainsi qu'Abraham Lincoln, Giuseppe Garibaldi et le général Grant parmi les « guerriers chrétiens ». De nombreux événements classiques sont organisés dans ce lieu, notamment des représentations d'opéras populaires tels que La Traviata.
Giuseppe Verdi
Giuseppe Verdi était un compositeur d'opéra italien. Dès son plus jeune âge, il a suivi une formation musicale grâce à l'aide d'un mécène et a rapidement dominé l'opéra italien. En effet, à l'âge de 30 ans, il était déjà l'un des compositeurs d'opéra les plus influents de la scène classique. Ses opéras les plus célèbres sont Il Trovatore, Rigoletto et La Traviata. De plus, il a pu s'établir comme propriétaire foncier grâce aux revenus de ses opéras à succès et se concentrer sur sa vie privée. Cependant, il est rapidement revenu sur le devant de la scène avec sa nouvelle œuvre populaire Aida (1871) et trois chefs-d'œuvre : Otello, Requiem et Falstaff.
Giacomo Puccini
Giacomo Puccini était un compositeur d'opéra italien de la fin du XIXe siècle. Il était considéré comme l'un des plus grands compositeurs d'opéra italien, juste après Verdi. Ses premières œuvres étaient caractérisées par les traits traditionnels de l'opéra romantique italien du XIXe siècle. Plus tard, son style évolua vers le vérisme, qui l'inspira pour écrire ses chefs-d'œuvre les plus célèbres et fit de lui l'un des principaux représentants de ce courant. Ses œuvres les plus renommées, La Bohème (1896), Tosca (1900), Madame Butterfly (1904) et Turandot (1924), sont toutes des opéras populaires joués dans les salles les plus prestigieuses du monde classique.
Gioachino Rossini
Gioachino Rossini était un compositeur italien du XIXe siècle. Il fit ses débuts à l'âge de 18 ans et devint rapidement l'un des compositeurs d'opéra les plus populaires de l'histoire. Ses opéras les plus connus sont Le Barbier de Séville (Il barbiere di Siviglia), L'Italienne à Alger (L'italiana in Algeri) et La Cendrillon (La Cenerentola). Son style peut être défini comme mélodique et chantant, ce qui lui a valu le surnom de « Mozart italien ». Plus tard, il s'est fait connaître pour ses crescendos orchestraux passionnants sur des phrases répétées, aujourd'hui connus sous le nom de « crescendo rossinien ».
Gaetano Donizetti
Gaetano Donizetti était un compositeur italien du début du XIXe siècle. Il fut l'un des principaux compositeurs du style bel canto, aux côtés de Gioachino Rossini et Vincenzo Bellini. Au cours de sa carrière, Donizetti a écrit près de 70 opéras, tant comiques que sérieux. Son premier succès notable est venu avec un opéra sérieux, Zoraida di Granata, présenté en 1822 à Rome. Il a ainsi eu un impact majeur sur la scène lyrique italienne et internationale et a recentré l'attention sur l'opéra seria (opéras nobles et « sérieux »). Cependant, ses œuvres les plus connues sont des comédies telles que L'elisir d'amore (1832) et Don Pasquale (1843).
Ruggero Leoncavallo
Ruggero Leoncavallo est entré dans l'histoire de la musique comme le créateur du chef-d'œuvre lyrique « Pagliacci ». Il était également connu pour avoir représenté un nouveau style artistique, le vérisme, dont les adeptes se concentraient sur des sujets quotidiens plutôt que sur des actes héroïques et des personnages légendaires. Il est né à Naples en 1857. À l'âge de 8 ans, Leoncavallo a été admis au Conservatoire San Pietro a Majella, où il a étudié pendant huit ans. Outre sa passion pour la musique, il a montré un grand intérêt pour la littérature et a ensuite étudié au département de philologie de l'université de Bologne. Ces connaissances l'ont aidé plus tard à écrire les livrets de ses œuvres musicales. En 1879, il se rendit en Égypte pour vivre avec son oncle et travailler comme pianiste et professeur à la cour du khédive Tewfil Pacha. Cependant, trois ans plus tard, il fut contraint de quitter le pays en raison du déclenchement de la guerre. Il s'installa en France, où il travailla comme pianiste et compositeur dans des cafés et des music-halls. En 1887, il retourna à Milan et se concentra sur l'écriture d'opéras dans le nouveau style vériste. Cinq ans plus tard, il connut enfin le succès tant attendu avec son opéra Pagliacci. Leoncavallo lui-même affirmait que l'intrigue était basée sur un véritable procès pour meurtre que son père, magistrat, avait examiné au tribunal lorsqu'il était enfant. Cet opéra est toujours considéré comme l'un des meilleurs du genre vériste et est encore fréquemment joué aujourd'hui.
Édouard Di Capua
Eduardo di Capua était un compositeur italien de la fin du XIXe siècle. Son père était musicien et l'a initié au monde de la musique. Il a d'ailleurs voyagé avec lui dans de nombreux pays européens. C'est lors d'un voyage en Ukraine en 1898 qu'il a composé la célèbre mélodie « O sole mio » en collaboration avec le poète Giovanni Capurro. O sole mio allait devenir l'hymne romantique officieux de l'Italie. Curieusement, lors des Jeux olympiques d'Anvers en 1920, le chef d'orchestre n'aurait pas trouvé la partition de l'hymne national italien et aurait joué « O Sole Mio » à la place.
Avis des internautes
3.4 de 5
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Ms Petrina G, Malta
févr. 2024
Tenors would have been better seen if remained on top of stairs. Ballerina would have been nice to dance down the aisle.
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Steven G, United Kingdom
févr. 2019
Outstanding performances all round which along with the venue created a magical atmosphere. Highly recommend this event.
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Abraham L, Israel
déc. 2018
excellent
Adresse
Église San Paolo dentro le Mura, Via Nazionale 16a, Rome, Italie — Google Maps
