Concerts du Nouvel An à l'église du Souvenir de l'Empereur Guillaume avec The Berlin Orchestra

Artistes

Église du Souvenir

L'église commémorative Kaiser Wilhelm est une église protestante affiliée à la congrégation régionale de l'église évangélique allemande. Située à Berlin sur le célèbre Kurfürstendamm, la tour restante de l'ancienne église, endommagée pendant la Seconde Guerre mondiale, est un repère bien connu de Berlin-Ouest, surnommé la " dent creuse " par les Berlinois. L'église actuelle et le clocher de la chapelle, construits au début des années 1960, sont parfois appelés " le rouge à lèvres et la poudre compacte " en raison de leurs formes respectives, et se distinguent par leur utilisation répandue de vitraux. Les vestiges endommagés de l'église des années 1890 n'ont pas été perdus, mais ont été rassemblés dans une salle commémorative au rez-de-chaussée de l'église pour rappeler des événements passés.

Wolfgang Amadeus Mozart

Wolfgang Amadeus Mozart, compositeur autrichien de la fin du XVIIIe siècle, est peut-être le plus important compositeur de l'histoire de la musique. Né en 1756 à Salzbourg, il montra dès son enfance un prodigieux talent musical. Dès l'âge de cinq ans, il composa plus de 600 œuvres, y compris des concertos, des symphonies, des œuvres religieuses et des opéras, avant sa mort prématurée à l'âge de 35 ans. Ludwig van Beethoven a écrit à propos de Mozart : "La postérité ne reverra pas un tel talent dans 100 ans". Malgré l'immense succès de ses compositions et les acclamations qu'il reçut dans toute l'Europe, Mozart n'obtint que peu de sécurité financière et fut enterré dans une tombe anonyme au cimetière St Marx, à Vienne, au cœur du village de la ville.

Ludwig van Beethoven

Ludwig van Beethoven était un pianiste et compositeur allemand de la fin du XVIIIe siècle, l'un des compositeurs les plus influents de tous les temps et une figure révolutionnaire du canon classique. Démontrant son talent musical dès son plus jeune âge, prenant des leçons auprès de son père et compositeur/chef d'orchestre Christian Gottlob Neefe, Beethoven partira ensuite pour Vienne où il se fera connaître comme virtuose du piano en composant et interprétant ses œuvres pour piano, œuvres populaires. Compositeur d'œuvres orchestrales, de musique de chambre, de piano et d'œuvres vocales, ainsi que d'un opéra, bon nombre des œuvres les plus admirées de Beethoven ont été écrites au cours des 15 dernières années de sa vie, à une époque où il était presque complètement sourd.

Georg Friedrich Händel

Haendel, un anglais d'origine allemande, fut un véritable pionnier de la musique, combinant les traditions musicales des compositeurs anglais, italiens et allemands. Né en 1685 à Halle, en Allemagne, dans une famille très religieuse et conservatrice, son père s'attendait à ce que son fils devienne avocat et ne lui permettait pas de jouer des instruments de musique à la maison. Cependant, le duc de Saxe-Weissenfels entendit le jeune Haendel jouer dans sa chapelle et convainquit le père du garçon de laisser son fils recevoir une éducation musicale. Handel devint l'élève du célèbre organiste et compositeur Friedrich Zachow. Le premier succès de Haendel date de 1705, lorsque ses deux premiers opéras, 'Almira' et 'Nero', furent mis en scène à Hambourg à l'Oper am Gänsemarkt. 'Almira' devint un succès immédiat et fut joué une vingtaine de fois. L'année suivante, Handel se rendit en Italie où il reçut un accueil très favorable et fut considéré comme étant sur un pied d'égalité avec des compositeurs italiens renommés de l'époque. En 1710, Händel se rendit à Londres et s'y installa. Sa chorale 'Te Deum' a été jouée dans la cathédrale St. Paul pour marquer la signature du Traité d'Utrecht. A partir de ce moment, Haendel devint le premier compositeur en Angleterre. Son œuvre était principalement focalisée sur les opéras, mais après 1730, le genre de l'opéra italien avait cessé d'être populaire, et le succès de Handel diminua. Dans les dernières années de sa vie, jusqu'à sa mort en 1759, sa production se composait principalement d'oratorios, dont son célèbre et magnifique Messie.

Johann Sebastian Bach

En Allemagne, le nom 'Bach' et le mot 'musicien' sont synonymes depuis longtemps - pas moins de 56 musiciens ont émergé de cette famille prolifique. Mais c'est Johann Sebastian Bach, compositeur de génie et organiste virtuose, qui a conféré l'immortalité au nom de famille. Né en mars 1685 à Eisenach, une petite ville de Thuringe, Bach devint orphelin à l'âge de dix ans et fut élevé par son frère aîné Johann Christoph, organiste dans une ville voisine. Initialement enseigné par son frère, le jeune Johann Sebastian s'installa plus tard à Luneburg, où il fréquenta une école religieuse et maîtrisa les techniques du violon, alto, clavecin et orgue, ainsi que le chant choral, dès ses 17 ans. En 1703, Bach fut engagé comme musicien de cour par le duc de Weimar, ce qui lui valut une réputation qui lui permit d'obtenir un poste à Arnstadt comme organiste à la Nouvelle Église. En 1723, Bach s'installa à Leipzig pour devenir cantor à l'église Saint-Thomas. Restant à Leipzig jusqu'à sa mort d'un accident vasculaire cérébral en 1750, Bach subit l'année de sa mort une opération des yeux sans succès, ce qui lui fit perdre la vue. Sa seconde femme lui aida donc à écrire ses dernières œuvres. L'héritage artistique de Bach est vaste : oratorios, cantates, messes, motets, musique pour orgue, piano, violon et de nombreux autres instruments solistes. L' "Art de la fugue" de Bach est au cœur de l'évolution du canon de la musique classique occidentale.

Antonio Vivaldi

Antonio Vivaldi est connu dans l'histoire comme l'un des plus grands créateurs du concerto instrumental, et comme un des premiers représentants de la musique orchestrale. Né à Venise en 1678, Vivaldi était un enfant faible et malade, souffrant d'asthme, mais passionné de musique. Son père, Giovanni Batista, violoniste professionnel, lui enseignait à jouer du violon. Avec son père, le jeune Antonio rencontra les meilleurs musiciens à Venise et donna des concerts dans les églises locales. Vivaldi travailla également comme professeur de violon, puis devint directeur musical à l'orphelinat Ospedalle della Pieta, un poste qui a grandement influencé ses compositions. Compositeur de concertos, d'œuvres sacrées et de musique vocale, il obtint dès 1713 une grande reconnaissance avec sa musique chorale sacrée. Captivé par le monde de l'opéra, Vivaldi fut à la fois compositeur et imprésario d'opéra au Teatro San Angelo. En 1717, il prit le poste prestigieux de directeur de la musique profane à la cour de Mantoue et y travailla jusqu'en 1720 environ. C'est à cette époque qu'il compose le chef-d'œuvre pour lequel il est le plus connu, " Les Quatre Saisons ". Dans les années 1730, la carrière de Vivaldi faiblit à mesure que sa musique devenait démodée. Le grand compositeur est mort dans la pauvreté et sa musique a disparu dans l'oubli. Deux siècles passèrent avant que sa musique ne soit redécouverte et réévaluée par le monde entier. Au début du XXe siècle, de nombreuses œuvres jusqu'alors inconnues ont été redécouvertes, conquérant immédiatement le cœur des mélomanes.