Orquesta del Festival de Budapest: Avni, Sibelius, Rachmaninoff
Sobre el espectáculo
Sumérjase en la impresionante arquitectura del Palacio de las Artes de Budapest para disfrutar del concierto definitivo que despertará su comprensión de la música clásica.
Una evocadora mezcla de tradición y melodía judía de Europa del Este ocupa el centro del escenario en una experiencia de concierto única. La noche ofrecerá un concierto singular del compositor más célebre de Finlandia, el encanto romántico de la última composición de Rachmaninoff y una oda musical que reimagina las conmovedoras plegarias de ascendencia judía.
La estimada solista de violín Clara‐Jumi Kang muestra una convincente dualidad en su expresión musical. Tal y como la describe The Strad, acaricia con delicadeza cuando el momento lo requiere, pero ataca con firmeza cuando la música lo exige. Bachtrack destaca acertadamente su incomparable capacidad para "recrear la música de una manera vívida y conmovedora, envuelta en matices luminosos y entonación conmovedora".
La orquesta estará dirigida por el competente Lahav Shani, maestro israelí de 35 años, que regresa al podio de la BFO. Su dirección, caracterizada por Classic Toulouse, destaca por su "notable talento, dirección orgánica, energía inquebrantable y precisión milimétrica".
En los vibrantes años sesenta, Tzvi Avni, compositor israelí, próximo a cumplir un siglo, canalizó su creatividad hacia una música que resonaba con el diverso tapiz de la cultura judía. Su composición para orquesta de cuerda despierta con una melodía orante para viola, que recuerda a Kodály. A medida que la melodía avanza, se agita con una energía tumultuosa similar al estilo característico de Bartók, yuxtapuesta por etéreos tonos de flageolet. La pieza concluye con gracia, cerrando el telón con su resonante tema de apertura.
Sibelius, habiendo perfeccionado sus habilidades como violinista, bendijo al mundo de la música con un concierto que equilibra maravillosamente la comodidad y el desafío para los violinistas. Esta pieza, revisada tras su estreno en 1904, es una síntesis magistral del virtuosismo del siglo XIX y el estilo sinfónico de Sibelius. Su orquestación, que evoca la frescura del otoño y el invierno septentrionales, recorre una emotiva cadencia, un conmovedor movimiento lento y concluye con una estimulante danza. Como testimonio de su magnificencia, fue dedicada al prodigioso Ferenc Vecsey, que con sólo trece años hipnotizó al público con su estreno.
Las Danzas Sinfónicas de Rachmaninoff, posiblemente su canto del cisne antes de su partida en 1943, encapsulan la melancolía de la nostalgia y un conmovedor adiós a la vida. Originalmente concebida para un ballet, esta composición serena a los oyentes con sus inquietantes melodías, que resuenan con los sentimientos del compositor desde su primera sinfonía hasta el etéreo movimiento del vals. El gran final, un popurrí de melodías ortodoxas rusas y las Vísperas del propio Rachmaninoff, concluye conmovedoramente con un reverberante "¡Gracias, Señor!".
