El Mesías de Händel: Ochestre Paul Kuentz en Eglise Saint‐Louis en l'Île

Sobre el espectáculo

En este esperado concierto, escuche los melifluos sonidos de la música clásica de Händel, Bach, Albinoni y Caccini en la preciada y mundialmente conocida Eglise Saint‐Louis‐en‐l'Île de París.

Georg Friedrich Händel

Sujeto inglés de origen alemán, Georg Handel fue un verdadero pionero musical, que combinó las tradiciones musicales de los compositores ingleses, italianos y alemanes. Nació en 1685 en Halle, Alemania, en el seno de una familia muy religiosa y conservadora. Su padre soñaba con que su hijo se convirtiera en abogado y no dejaba que el joven Georg tocara instrumentos musicales en casa. Pero el duque Johann Adolf le oyó por casualidad tocar en la capilla y convenció al padre de Georg para que dejara a su hijo recibir una educación musical. Así, Haendel se convirtió en alumno del famoso organista y compositor Friedrich Zachow.

El primer éxito le llegó a Haendel en 1705, cuando se trasladó a Hamburgo y puso en escena sus dos óperas de estreno, Almira y Nerón, en la Oper am Gänsemarkt. Almira se convirtió de inmediato en un acontecimiento del teatro y se representó unas 20 veces. Al año siguiente, Händel se trasladó a Italia, donde recibió grandes elogios y se puso al mismo nivel que los compositores italianos de renombre de la época. En 1710, Haendel viajó a Londres, donde más tarde decidió establecerse. Allí escribió una pieza coral sagrada "Te Deum" que se interpretó en la Catedral de San Pablo en la ceremonia dedicada a la firma del Tratado de Utrecht. A partir de ese momento se convirtió en el principal compositor de Inglaterra, ya que el país no contaba con ningún compositor nativo destacado. Su obra se centró principalmente en las óperas, pero hacia 1730 el género de la ópera italiana dejó de ser popular y el éxito de Haendel disminuyó. Durante los últimos años de su vida, hasta su muerte en 1759, se dedicó principalmente a componer oratorias, entre ellas su famoso y magnífico Mesías.

Johann Sebastian Bach

El nombre de Bach y la palabra músico fueron durante mucho tiempo sinónimos en Alemania, ya que el mundo vio a 56 músicos de esta familia. Pero fue Johann Sebastian Bach, genial compositor y virtuoso del órgano, quien dio brillo a su apellido. Nació el 31 de marzo de 1685 en Eisenach, una pequeña ciudad de Turingia. A los 10 años quedó huérfano y fue criado por su hermano mayor Johann Christoph, que era organista en una ciudad vecina. Su hermano fue quien enseñó música al joven Johann Sebastian. Más tarde se trasladó a Luneburg, donde asistió a una escuela eclesiástica y dominó las técnicas de tocar el violín, la viola, el piano y el órgano a la edad de 17 años. Además, Bach fue cantante de coro y, más tarde, cuando se le quebró la voz, se convirtió en ayudante de cantor.
En 1703 Bach fue contratado como músico de la corte en la capilla del duque Johann Ernst III. Allí se ganó tan buena reputación que más tarde fue invitado a Arnstadt para ser organista de la Iglesia Nueva, donde escribió sus mejores obras para órgano. En 1723 se trasladó a Leipzig para ser cantor de la iglesia de Santo Tomás, donde permaneció hasta su muerte por apoplejía en 1750. En el año de su muerte se había sometido a una infructuosa operación de ojos que le llevó a perder la vista. Durante ese tiempo agotador, su segunda esposa, Anna Magdalena, le ayudó a escribir sus últimas piezas musicales. El legado artístico de Bach es muy amplio. Creó composiciones en todos los géneros de la época: oratorias, cantatas, misas, motetes, música para órgano, piano y violín.

Tomaso Giovanni Albinoni

Tomaso Giovanni Albinoni fue un compositor barroco italiano de principios del siglo XVIII. Es conocido como uno de los más grandes compositores de música instrumental, especialmente por sus conciertos. El "Adagio en sol menor" fue supuestamente escrito por él. Su fascinante música instrumental atrajo la atención de diferentes figuras del panorama clásico, como Johann Sebastian Bach, que escribió al menos dos fugas sobre temas de Albinoni.

Giulio Caccini

Franz Liszt fue un compositor, pianista y director de orquesta húngaro de la era romántica del siglo XIX. Era conocido por su prodigiosa habilidad virtuosa como pianista en toda Europa. De hecho, fue uno de los representantes más destacados de la Nueva Escuela Alemana Neudeutsche Schule como compositor. A lo largo de su carrera creó un amplio y diverso conjunto de obras que influyeron en sus contemporáneos y anticiparon muchas ideas y tendencias del siglo XX. Por ejemplo, sus aportaciones musicales más notables fueron la invención del poema sinfónico, la realización de desviaciones radicales en la armonía y el desarrollo del concepto de transformación temática como parte de sus experimentos en la forma musical.