Dvořák es 'Del Nuevo Mundo': Conciertos sinfónicos en el Teatro Romano Di Ostia Antica
Sobre el espectáculo
Déjese cautivar por Sinfonía Nº 9, 'desde el nuevo Mundo' de Dvořák y Rossini en Teatro di Ostia de Rome.
Antonín Dvořák
Antonin Dvorak es uno de los compositores checos más conocidos y prominentes, y su obra musical ha alcanzado un reconocimiento internacional a lo largo de su vida. Nacido en 1841 en el seno de una familia de carniceros en un pequeño pueblo checo, a los seis años Dvorak empezó a tomar clases de violín, e inmediatamente se hizo evidente que el chico tenía un talento excepcional. A los dieciséis años, Dvorak fue admitido en la Escuela de Órgano de Praga, una institución reconocida por la formación de futuros compositores. Después de graduarse, se quedó en la ciudad, se unió a la orquesta de Karel Komzak y comenzó a componer su propia música. Sin embargo, como la mayoría de los músicos, luchó para llegar a fin de mes y tuvo que aumentar sus ingresos tocando en iglesias y dando clases privadas de música.
En 1874, la vida de Dvorak alcanzó un punto de inflexión cuando ganó un premio financiero de un concurso austríaco por sus quince trabajos presentados. Este golpe de suerte le permitió abandonar la orquesta y dedicarse de lleno a la composición. Durante este período, escribió sus Danzas Eslavas, Dúos Moravos y el Concierto para Violín, lo que le trajo un éxito arrollador. En 1892 le invitaron a enseñar en el New York National Conservatory, donde permaneció hasta 1895. De regreso a casa para enseñar en el Conservatorio de Praga, Dvorak se convirtió más tarde en director de la institución. Hasta su muerte en 1904, Dvorak fue un compositor exitoso y querido, tanto en su país como en el extranjero, por sus composiciones orquestales, operísticas y de cámara.
Gioachino Rossini
Gioachino Rossini fue un prodigioso compositor italiano del siglo XIX. Debutó profesionalmente a los 18 años y pronto se convirtió en uno de los compositores de ópera más populares de la historia. Sus óperas más conocidas son 'El barbero de Sevilla' Il barbiere di Siviglia, 'La italiana en Argel ' L'italiana in Algeri, y 'La Cenicienta' La Cenerentola. El estilo altamente melódico de Rossini le valió el apodo de 'el Mozart italiano'. A medida que su estilo se desarrollaba, se hizo famoso por la técnica de construir sonido orquestal sobre una frase repetida, ahora conocida como el 'Rossini crescendo'.