Raphaël Feuillâtre y Eduardo Egüez: Sala Cortot

Sobre el espectáculo

La guitarra ha perdurado a lo largo de los siglos, reinventándose constantemente. Por momentos íntima y contemplativa, y en otros virtuosa y festiva, trasciende las fronteras entre los salones aristocráticos y los círculos de la clase trabajadora. Históricamente, continúa la tradición de instrumentos más antiguos, como la vihuela, que surgió en el siglo XVI en la Península Ibérica. Pariente cercana del laúd, que gozaba de gran popularidad en el resto de Europa, la vihuela inspiró un refinado repertorio a compositores como Alonso Mudarra y Luis de Milán. A medida que la guitarra barroca fue ganando protagonismo hacia finales de siglo, se abrió a las tradiciones populares. La obra de Gaspar Sanz ofrece un amplio panorama de los estilos de la época y revela una profunda fusión cultural, alimentada en particular por influencias del Nuevo Mundo (como también atestigua el Códice Saldívar, un manuscrito descubierto en México). Sin embargo, fue en los siglos XIX y XX cuando la guitarra alcanzó una de sus formas de expresión más consumadas, especialmente en España, donde compositores como Albéniz, Falla, Rodrigo y Granados le dieron una voz a la vez nostálgica y radiante. Dos virtuosos y poetas de las cuerdas pulsadas se unen aquí para rendir homenaje al instrumento estrella del mundo ibérico.

MILÁN, ORTIZ, SANZ, ALBÉNIZ, TARREGA, PIAZZOLLA…
Pavanas, Jácaras, Canarios, Fandango, Folias, Tarantelas, Milongas y Tangos…