Pergolesi und Vivaldi: Stabat Mater

Über die Veranstaltung

In diesem mit Spannung erwarteten Konzert erklingen die lieblichen Klänge des Stabat Mater von Vivaldi und Pergolesi in Neapels geschätztem und weltberühmtem Complesso Monumentale Donnaregina.

Antonio Vivaldi

Antonio Vivaldi ist als Schöpfer des instrumentalen Konzertgenres und Vater der Orchestermusik in die Geschichte eingegangen. Er wurde am 4. März 1678 in Venedig geboren. Vivaldi war ein schwaches und kränkliches Kind, das an Asthma litt, was ihn jedoch nicht davon abhalten konnte, sich ganz der Musik zu widmen. Sein Vater, Giovanni Batista, ein professioneller Geiger, brachte seinem älteren Sohn Antonio das Geigenspiel bei. Mit seinem Vater traf der junge Antonio die besten Musiker Venedigs jener Zeit und gab Konzerte in den örtlichen Kirchen. Er arbeitete auch als Geigenlehrer und später als Musikdirektor im Waisenhaus Ospedalle della Pieta. In der Zwischenzeit komponierte er Konzerte, geistliche Werke und Vokalmusik, und 1713 erlangte er mit seiner geistlichen Chormusik große Anerkennung. Vivaldi wurde von der Welt der Oper gefangen genommen und arbeitete sowohl als Opernkomponist als auch als Impresario am Teatro San Angelo. Im Jahr 1717 erhielt er eine angesehene Stelle am Fürstenhof in Manua als Direktor der weltlichen Musik und arbeitete dort bis etwa 1720. In dieser Zeit komponierte er sein weltberühmtes Meisterwerk Die vier Jahreszeiten.

In den 1730er Jahren ging seine Karriere zu Ende, als seine Musik unmodern wurde und der große Komponist in Armut starb. Es dauerte zwei Jahrhunderte, bis die Welt Vivaldis Musik wiederentdeckte und neu bewertete, da sie nach seinem Tod in Vergessenheit geraten war. Anfang des 20. Jahrhunderts wurden viele bis dahin unbekannte Werke entdeckt und eroberten sofort die Herzen der Musikliebhaber.

Giovanni Battista Pergolesi

Monteverdis einzigartiges künstlerisches Vermächtnis markiert den Übergang der musikalischen Traditionen von der Renaissance zum Barock. Der 1567 in Cremona, Italien, geborene Claudio Monteverdi zeigte sein Talent schon in jungen Jahren. Bereits 1582 wurde sein erstes Werk, eine Reihe von Motetten, in Venedig veröffentlicht. Bis 1590 wurde er ein berühmter Komponist in Italien und Musiker am Hof des Herzogs Vincenzo I. Gonzaga von Mantua, wo er Bekanntschaft mit prominenten Malern, Komponisten und Schriftstellern der Zeit machte. Im Jahr 1607 wurde seine erste Oper, L'Orpheo, in Mantua aufgeführt und war ein durchschlagender Erfolg. Noch heute wird diese leidenschaftliche und ausdrucksstarke Oper weltweit häufig aufgeführt. Im folgenden Jahr folgte seine zweite Oper L'Arianna, die ebenfalls vom Publikum gefeiert wurde. Leider hat nur ein Stück aus dieser Oper L'Arianna bis heute überlebt.
Nach dem Tod des Herzogs Vincenzo wollte Monteverdi nicht mehr am Hof dienen und zog nach Venedig, wo er als Maestro di cappella an die Kathedrale San Marco berufen wurde. Dort leitete er den Chor und komponierte geistliche Musik. In den 1630er Jahren wurde Monteverdis Welt durch den Ausbruch der Pest in Venedig, die mehr als 45000 Opfer forderte, schwer gestört. Das Jahr 1637 ist jedoch sowohl für die Stadt als auch für das Werk des Komponisten von großer Bedeutung: In diesem Jahr wurde das prächtige Opernhaus San Cassiano eröffnet, für das Monteverdi bis zu seinem Tod im Jahr 1643 einige erfolgreiche Opern komponierte.