Budepast Festival Orchester: Debussys Pelléas und Mélisande
Über die Veranstaltung
Tauchen Sie ein in die atemberaubende Architektur des Budapester Palastes der Künste und erleben Sie das ultimative Konzert, das Ihr Verständnis für Oper wecken wird.
Die gefeierte Opernreihe des Budapest Festival Orchestra wird fortgesetzt, diesmal mit Debussys revolutionärem Musikdrama "Pelléas und Mélisande", einem Stück, das am surrealen Abgrund zwischen Traum und Wirklichkeit schwankt. Erneut unter der klugen Leitung von Iván Fischer sind internationale Stars zu hören.
Der Schweizer Tenor Bernard Richter kehrt nach der "Zauberflöte" des BFO auf die Bühne zurück und verkörpert eine wichtige Rolle seines Repertoires. Die renommierte Sopranistin Patricia Petibon, die vom Guardian als charmante Exzentrikerin bezeichnet wurde, übernimmt die andere Titelrolle, während die Figur des Golaud von Tassis Christoyannis, einem dem ungarischen Publikum vertrauten Gesicht, zum Leben erweckt wird.
Debussys Oper weicht von der konventionellen Erzählung ab und setzt stattdessen auf eine reiche Symbolik und stellt die authentische Sprache über die Melodie. Das Ergebnis ist eine zutiefst menschliche, wellenartig anschwellende Musik, die von der individuellen Interpretation lebt.
Bereits im April 1902 dachte Debussy über seine Experimente mit Bühnenmusik nach und gab zu, dass sie in einer so einzigartigen Form konzipiert war, dass er sie beinahe aufgegeben hätte. Gleichzeitig wurde sein lyrisches Drama "Pelléas und Mélisande", das aus fünf Akten und dreizehn Szenen besteht, in Paris uraufgeführt und stieß auf ein gemischtes Echo. Interessanterweise war Maurice Maeterlinck, der Nobelpreisträger, der das der Oper zugrunde liegende Theaterstück verfasst hatte, bei der Premiere nicht anwesend. Seine Abwesenheit gibt noch immer Anlass zu Spekulationen darüber, ob die Musik oder die Enttäuschung darüber, dass seine Frau nicht als Mélisande besetzt wurde, der Grund für sein Nichterscheinen war.
Das bahnbrechende Stück widersetzt sich mehreren französischen Traditionen und verzichtet auf Ballett und bedeutende Chorszenen. Es ist jedoch reich an Recitativo — einer an die französische Sprache angepassten singenden Rede. Die Gesangspartien sind rhythmisch monoton, ohne emotionale Ausbrüche, und die emotionalen Höhepunkte werden durch Pianissimo‐Lautstärke und ein gedämpftes Orchester markiert, was eine für die Oper ungewöhnlich intime Atmosphäre schafft.
Die knappe Handlung der Oper: Golaud heiratet die viel jüngere Mélisande, doch sein Bruder Pelléas verliebt sich in sie. Ihre Begegnungen eskalieren, ihre gegenseitige Zuneigung nimmt zu und endet in einem tragischen Finale, als Golaud Pelléas tötet. Mélisande, die inzwischen Mutter geworden ist, stirbt, und die Geschichte wird weitgehend von faszinierenden Symbolen wie dem Wald, dem Konzept des Verlorenseins, einem Brunnen, einem Ring, dem Haar und dem Licht überschattet.
Debussys Oper zu inszenieren ist angesichts der zahlreichen Schauplätze und der komplizierten Rollen eine seltene Gelegenheit. Zu dem Dreigestirn Petibon, Richter und Christoyannis gesellen sich der französische Bass Nicolas Testé (von der Montreal Gazette als "exzellenter und tragischer König Arkel" gelobt), die tiefstimmige Yvonne Naef (die nach Fischers "Falstaff" zurückkehrt) und Peter Harvey (dessen Stimme von der angesehenen Kritikerin Melanie Eskenazi mit der eines Gottes verglichen wurde).
Diese Produktion ist eine Zusammenarbeit zwischen der Iván Fischer Opera Company, der Müpa Budapest, dem Vicenza Opera Festival und dem Spoleto Festival dei Due Mondi.
Besetzung / Stab
Dirigent: Iván Fischer
Regie: Iván Fischer, Marco Gandini
Mit
Musikern des Budapest Festival Orchestra
Solisten:
Bernard Richter (Pelléas)
Patricia Petibon (Mélisande)
Tassis Christoyannis (Golaud)
Nicolas Testé (Arkel)
Yvonne Naef (Geneviève)
Peter Harvey (Doktor / Hirte)
Oliver Michael (Little Yniold)
