Budapest Festival Orchestra: Ravel, Dohnányi, Mendelssohn

O wydarzeniu

Zanurz się w oszałamiającej architekturze zapierającego dech w piersiach Pałacu Sztuki w Budapeszcie, aby wziąć udział w wyjątkowym koncercie, który rozbudzi Twoje zrozumienie muzyki klasycznej.

Le Tombeau de Couperin Ravela to nie tylko hołd dla barokowej muzyki klawiszowej, ale także oda do przyjaciół, których stracił podczas I wojny światowej. Z drugiej strony Dohnányi pokazuje kapryśną stronę muzyki klasycznej, przekształcając piosenkę dla dzieci "Twinkle, Twinkle Little Star" w utwór pełen humoru. Mendelssohn w swojej symfonii celebruje reformację. To tylko fragmenty fascynujących historii, które ożyją podczas koncertu prowadzonego przez słynnego Jaime Martína. Jego dynamizm w muzyce był chwalony na całym świecie, a jak to ujął recenzent Telegraph, "entuzjazm Martína dla muzyki jest zaraźliwy zarówno dla orkiestry, jak i publiczności."

Koncert rozpoczyna się suitą Ravela, która płynnie łączy innowacyjne dźwięki z francuską barokową elegancją. Jej części są czymś więcej niż tylko hołdem dla François Couperina, upamiętniają przyjaciół, których Ravel stracił podczas wojny, w tym dwóch braci zabitych przez granat. Pomimo ponurej inspiracji, utwór jest bardziej nostalgiczny niż żałobny. Pierwotnie pomyślany na fortepian, Ravel przewidział go również na orkiestrę, w której kluczową rolę odgrywa obój. Suita przenosi słuchaczy od wirującego preludium do melancholijnych dźwięków forlane, po których następuje pogodny menuet i wzruszający rigaudon.

Utwór Dohnányiego oferuje humorystyczną przerwę. Z ukłonem w stronę "rozkoszy przyjaciół humoru" na swojej partyturze, zestawia on wielki orkiestrowy wstęp z prostotą "Twinkle, Twinkle Little Star". Ale to nie wszystko, utwór jest pełen wyrafinowanej orkiestracji, harmonii i stylistycznych parodii.

Wreszcie, związki Mendelssohna z protestantyzmem prześwitują w jego symfonii, zaplanowanej na 300. rocznicę Konfesji Augsburskiej. Choć uroczystość, na którą została zaplanowana, została odwołana, pasja Mendelssohna do tematu rozbrzmiewa. Symfonia jest przerywana motywami, takimi jak "Drezdeńskie Amen", a jej kulminacją jest porywający chorał "Ein feste Burg", podsumowujący triumf luterańskich głosów.

Ten koncert zapowiada muzyczną podróż, która przeplata historię, emocje i czysty kunszt.