Cztery pory roku Vivaldiego w Neapolu

O wydarzeniu

Zobacz, jak poruszająca jest kompozycja Antonio Vivaldiego „Cztery pory roku” w wykonaniu kwintetu smyczkowego i klawesynu w cudownej Chiesa Monumentale di Santa Maria la Nova w Neapolu.

Muzyka przedstawiająca nastroje czterech pór roku zawsze cieszyła się popularnością, a kompozytorzy barokowi, tacy jak Werner i Fischer, tworzyli cykle koncertów przedstawiających cztery pory roku. Jednak nikt nie zrobił tego w tak precyzyjny i obrazowy sposób jak Antonio Vivaldi w swoim koncercie „Cztery pory roku”.
Cała epoka baroku wykazywała głębokie zainteresowanie niesamowitymi zmianami naturalnymi determinowanymi przez pory roku. Bernini przedstawił je w swoich pięknych rzeźbach. Sztuka barokowa ma dramatyczną koncepcję relacji między człowiekiem a naturą oraz między człowiekiem a wszechświatem. Odkrycia Galileusza spowodowały zmianę pozycji człowieka, który nie był już centrum kosmosu. W konsekwencji pojawiło się nowe podejście pełne podziwu i zachwytu wobec siły natury.
Cztery pory roku Vivaldiego są symbolem jego epoki. Nie tylko spektakularny opis natury, ale także język muzyczny oddają uczucie zdumienia. Kompozycja ma na celu zadziwienie słuchacza niezwykłymi melodiami, stworzonymi dzięki zwiększonemu rytmowi i większemu kontrastowi harmonicznemu. Dzięki temu muzyka jest bardziej swobodna, płynna i lepiej opisuje historię, którą chce opowiedzieć. Sceny obejmują śpiew różnych ptaków wiosną, letnie burze, uciekające lisy jesienią, zgrzytanie zębami i ulewny deszcz zimą. Zgodnie z najwyższą ekspresją koncepcji barokowych natura jest dramatyzowana, a publiczność czuje się aktywnie zaangażowana w szybką kolejność wydarzeń mających miejsce w dziele sztuki.

Complesso Monumentale di S. Maria la Nova to prawdziwa skarbnica historii, sztuki i religijności. Założony 10 maja 1279 roku na wzgórzu górującym nad starożytnym portem Angevin w Neapolu, ten dawny klasztor franciszkanów stoi w samym sercu historycznego centrum miasta. Na przestrzeni wieków przeszedł wiele przemian, odzwierciedlających różne wrażliwości i style artystyczne, które następowały po sobie. Jego mury skrywają ślady artystycznych warstw, świadczące o bogatej i różnorodnej przeszłości.
Każdy zakątek kompleksu opowiada historię: od renesansowych rzeźb po barokowe freski, od mistrzowsko zdobionych kaplic po dzieła sztuki, które zdobią każdą przestrzeń. Umiejętność połączenia różnych stylów i wrażliwości sprawia, że S. Maria la Nova jest miejscem o szczególnym znaczeniu i rzadkiej urodzie. To połączenie elementów historycznych i artystycznych tworzy wyjątkowe środowisko, w którym spotykają się duchowość i kultura.
Dzisiaj S. Maria la Nova jest nie tylko zabytkowym miejscem o wielkiej wartości historycznej i artystycznej, ale także prestiżową lokalizacją, w której odbywa się wiele wydarzeń, w tym koncerty „Opera e Lirica” w cudownej Chiesa Monumentale.

Program

Pierwsza część

Koncert F XI nr 4 A‐dur
Allegro molto/Andante molto/Allegro

Koncert „La Rustica” RV 151 G‐dur
Presto/Adagio/Allegro

Koncert RV 127 d‐moll
Allegro/Adagio/Allegro

Druga część

Koncert nr 1 E‐dur, RV 269, „WIOSNA”
Allegro/Largo/Allegro (Taniec pastoralny)

Koncert nr 2 g‐moll, RV 315, „LATO”
Allegro non molto – Allegro/Adagio‐Presto‐Adagio/
Presto (Letnia burza)

Koncert nr 3 F‐dur, RV 293, „JESIEŃ”
Allegro (Taniec i pieśń chłopów)/Adagio molto
(Śpiący pijacy)/Allegro (Polowanie)

Koncert nr 4 f‐moll, RV 297, „ZIMA”
Allegro non molto/Largo/Allegro