Czeska Filharmonia Kameralna w Pradze: Vivaldi i Mozart

Artyści

Filharmonia Berlińska

Filharmonia to sala koncertowa otwarta w 1963 roku w Berlinie Zachodnim. Uważana jest za muzyczne serce niemieckiej stolicy, a także za nowe centrum miasta po upadku słynnego muru berlińskiego. Jej charakterystyczna, jasnożółta fasada i niezwykły kształt przypominający namiot sprawiły, że szybko stała się symbolem miasta. Zaskakujący projekt i architektura były początkowo negatywnie oceniane przez wielu, jednak obecnie Filharmonia uznawana jest za wzór dla sal koncertowych na całym świecie. Architekt Hans Scharoun postawił sobie za cel zaprojektowanie sali koncertowej, w której centralny punkt – muzycy na scenie – byłby równie dobrze widoczny z każdego miejsca, co zaowocowało niezwykłym kształtem budynku. Od momentu otwarcia w Filharmonii Berlińskiej odbyło się wiele koncertów, często z udziałem uznanych solistów i dyrygentów.

Wolfgang Amadeusz Mozart

Wolfgang Amadeusz Mozart, prawdopodobnie najwybitniejszy kompozytor wszech czasów, był austriackim kompozytorem z końca XVIII wieku. Urodził się w 1756 roku w Salzburgu i już od dzieciństwa wykazywał niezwykły talent muzyczny. Od piątego roku życia skomponował ponad 600 utworów, w tym koncerty, symfonie, utwory religijne i opery, zanim przedwcześnie zmarł w wieku 35 lat. Nie da się przecenić jego wpływu na kolejne pokolenia – Ludwig van Beethoven napisał o Mozarcie: „potomni nie ujrzą takiego talentu przez kolejne 100 lat”. Pomimo ogromnego sukcesu swoich kompozycji i uznania, jakim cieszył się w całej Europie, Mozart nie osiągnął znaczącej stabilności finansowej i został pochowany w nieoznakowanym grobie na cmentarzu St. Marx w Wiedniu.

Antonio Vivaldi

Antonio Vivaldi przeszedł do historii jako twórca gatunku koncertu instrumentalnego i ojciec muzyki orkiestrowej. Urodził się w Wenecji 4 marca 1678 roku. Vivaldi był słabym i chorowitym dzieckiem cierpiącym na astmę, co jednak nie przeszkodziło mu w całkowitym poświęceniu się muzyce. Jego ojciec, Giovanni Batista, zawodowy skrzypek, nauczył swojego starszego syna Antonio gry na skrzypcach. Wraz z ojcem młody Antonio poznał najlepszych ówczesnych muzyków Wenecji i dawał koncerty w lokalnych kościołach. Pracował również jako nauczyciel gry na skrzypcach, a później jako dyrektor muzyczny w sierocińcu Ospedale della Pietà. W międzyczasie komponował koncerty, utwory sakralne i muzykę wokalną, a w 1713 roku zyskał wielkie uznanie dzięki swojej sakralnej muzyce chóralnej. Vivaldi zafascynował się światem opery i pracował zarówno jako kompozytor operowy, jak i impresario w Teatro San Angelo. W 1717 roku uzyskał prestiżowe stanowisko na dworze książęcym w Manua jako dyrektor muzyki świeckiej i pracował tam do około 1720 roku. W tym czasie skomponował swoje znane na całym świecie arcydzieło „Cztery pory roku”. W latach 30. XVIII wieku jego kariera podupadła, ponieważ jego muzyka wyszła z mody, a wielki kompozytor zmarł w biedzie. Świat potrzebował dwóch stuleci, by na nowo odkryć i docenić muzykę Vivaldiego, która po jego śmierci popadła w zapomnienie. Na początku XX wieku odnaleziono wiele nieznanych wcześniej utworów, które natychmiast podbiły serca miłośników muzyki.