Konçertino: Haydn, C. P. E. Bach, Janáček
Etkinlik Hakkında
Baharı bir konserle karşılayan BFO, yaza girerken Budapeşte'deki 2024‐2025 orkestra performansları dizisini János Pilz yönetimindeki Concertino serisiyle tamamlayacak. Konserin ilk yarısı Haydn'ın Prens Nikolaus Esterházy'ye bir isim günü hediyesi olarak tasarladığı 35 numaralı Senfonisi ile açılacak ve ardından Carl Philipp Emanuel Bach'ın Barok geleneklerini sergileyen ve Haydn'ın kendisinin de çok saygı duyduğu bir müzisyen tarafından bestelenen viyolonsel konçertosu gelecek. Soloyu, 2024 Sándor Végh Yarışması'nı kazanan ve daha önce Elbphilharmonie ve Viyana'daki Musikverein sahnelerini fethetmiş olan Madridli Alma Hernán Benedí seslendirecek. Program aradan sonra Janáček'in ikinci önemli orkestral başarısıyla devam ediyor. Eser, Dvořák'ın müziğinden aldığı ilhamı yansıtırken, Çek bestecinin eserlerini bu kadar sevilir kılan birçok heyecan verici unsuru da gözler önüne seriyor.
Nikolaus "Muhteşem" Esterházy Aralık 1767'de Paris seyahatinden döndüğünde, Haydn onu muhteşem ve kapsamlı bir orkestra eseriyle karşıladı. Senfoni No. 35'in ne bir takma adı ne de program benzeri bir bileşeni vardır, ancak Haydn'ın kendi mizahını ve sofistikeliğini içerir. Açılış bölümünün alışılmadık derecede İtalyanvari melodisi, müzik minör ölçüye geçtikçe giderek gerginleşir, sonunda kornonun yardımıyla daha dostane bir ton geri döner. Üflemeli çalgıların yer almadığı yavaş bölüm, beklenmedik senkoplarla bezenmiş büyüleyici bir melodiye sahiptir. Minüetin en karakteristik motifi, aynı zamanda üçlünün de temelini oluşturan üçlü vuruşlarıdır. Finalin en sonunda Haydn'ın dinleyicilere büyük bir sürprizi vardır: bölüm, açılış motifinin yükselen, neredeyse sorgulayan bir versiyonuyla sona erer.
Johann Sebastian'ın ikinci ve en ünlü çocuğu Carl Philipp Emanuel Bach, üç viyolonsel konçertosunun da klavsen ve flüt versiyonlarını üretmiştir. La minör eser 1750 yılında Berlin'de tamamlanmıştır. Bir ritornello içeren ilk bölüm, sona yaklaşmakta olan Barok dönemin unsurlarını bir tür proto‐Sturm und Drang stiliyle birleştirir. Müzik, alışılmadık bir zaman imzası, fırtınalı bir karakter ve ani patlamalar ve dinlenmelerle karakterize edilir. Yavaş bölüm cesur stilin unsurlarını sergiler: orkestra ve solist şarkı benzeri temayı birbirlerine aktarır, ancak Bach çekingen müziği dramatik bir diyaloğa genişlettiğinde göle bir taş atar. Final, kararlı ve gürleyen tonunu sürdürür.
Brno, 15 Aralık 1878'de özel bir konsere ev sahipliği yaptı: O sırada yirmi dört yaşında olan Janáček, Beseda adlı kendi topluluğunu yönetiyordu. Dinleyiciler arasında onun en önemli rol modellerinden biri olan Dvořák da oturuyordu. İki besteci çoktan yakın arkadaş olmuşlardı ve bu ilişki Janáček'in müziği üzerinde belirgin bir iz bıraktı. Programda yer alan Idyll, Dvořák'ın stiliyle ve daha geniş anlamda Çek ve Moravya halk müziğiyle aşılanmıştır. Süit, 1880'de genişletilerek yediye çıkarıldığında beş bölümden oluşuyordu. Müzik, Dvořák'ın acı tatlı tonunu, eşsiz titreşimli, kederli yaylılarla bir havadarlığı, serenatların dünyasını, trajik bir dumka ve Slav dans müziğini tasvir eder, buna rağmen Mendelssohn'un ağırbaşlı melankolisini ve Handel'in kontrpuanlarını da içerir. Bölümler arasında film müziği olarak hatırlayabileceklerimiz de var.