I Virtuosi Italiani: Oboe d'Amore

Az eseményről

Ezen a várva várt koncerten Johann Sebastian Bach, Antonio Vivaldi, Georg Philipp Telemann, Johann Pachelbel és Antonio Lotti klasszikus zenéjének csábító hangjait hallhatják Verona kincses és világhírű San Pietro in Monastero templomában.
A fafúvós hangszerek (fuvola, oboa, klarinét) "d'amore" (szerelmes) elnevezése onnan ered, hogy a hangolásuk az A hangnemre történik, az oboa esetében egy moll harmaddal lejjebb.
A brácsa esetében más a helyzet, ahol valószínűleg a "d'Amore" meghatározás a "mór" szóból származik, mivel a fogólap alatt vékony fémhúrok sora halad át, amelyek szimpatikusan rezegnek, és keleti színt kölcsönöznek a hangnak.
Az oboánál valamivel hosszabb, körte alakú haranggal rendelkező oboát (Oboe d'Amore) széles körben használták J. S. Bach, G. Ph. Telemann, Ch. Graupner, J. D. Heinichen, A. Lotti és mások zenéjében a 17. század végétől kezdve.
E virágzó korszak után az oboe d'amore gyakorlatilag használaton kívülre került, mígnem F. Mendelssohn‐Bartholdy "Bach reneszánszának" kezdetén, aki 1829‐ben Lipcsében a Máté-passiót újította fel, szükség volt a korszerűsített mechanikájú oboe d'amore‐ra. A barokk Oboe d'Amore ugyanis dobozfából készült, és csak két billentyűvel rendelkezett, míg a XIX. század közepén már keményebb fákat használtak, és a billentyűrendszer 13 billentyűre nőtt.
Tudjuk, hogy a lipcsei előadáshoz az Oboes da Caccia helyett klarinétokat használtak, míg az Oboe d'Amore szólamát a regisztertől függően az oboára vagy az angolkürtre bízták.
1874‐ben a brüsszeli konzervatórium igazgatója, F.A. Gevaert megbízta V.Ch. Mahillont egy "modern" Oboe d'Amore építésével, amely a valóságban az oboához hasonlóan pavilonos haranggal rendelkezett. A körte alakú harangot a francia Triebert és Lorée készítők állították helyre.
Az oboe d'amore fejlődése olyan zeneszerzőket inspirált a használatára, mint R. Strauss (a "Házi szimfóniában"), C. Debussy (az "Images"-ben), M. Ravel (a "Boleróban")… és a 20. század végén olyan zeneszerzők, mint B. Maderna, P. Renosto, G. Sinopoli, L. Singer, Ch. Koechlin, G. Ligeti…..

PAOLO POLLASTRI oboa
1990 óta az Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia első oboaszólistája. 1960‐ban született Bolognában, kitüntetéssel diplomázott Sidney Gallesi irányításával, majd az Accademia Chigianán Lothar Fabernél (díszdiploma 1977) és a Brüsszeli Konzervatóriumban P. Dombrechtnél (Premier Prix modern és barokk oboa 1982) szakosodott. Számos nemzeti és nemzetközi verseny győztese, számos zenekar első oboistája (OGI — Orchestra Giovanile Italiana 1977, Teatro Comunale di Genova 1979, Orchestra RAI di Roma 1981, ORT — Orchestra della Toscana 1982‐1990), szólistaként fellépett az ORT‐vel és az Accademia di Santa Ceciliával, a Solisti Veneti, az Accademia Bizantina, a Virtuosi Italiani, a Symphonia Perusina…, Carlo Maria Giulini, Wolfgang Sawallish, Antonio Pappano, Daniele Gatti, Piero Bellugi, Claudio Scimone, Herbert Handt, Antoni Ros Marbà, Janos Acs vezényletével, részt vett a Salzburgi, Montreaux‐i, Zágrábi és Belgrádi, Martigny és Vevey, Párizs, Toulouse, Stuttgart, Luzern, Edinburgh, Sydney, Melbourne, Canberra és Tel Aviv fesztiválokon. Kamarazenélt Myung‐Whun Chung, Antonio Pappano, Alexander Lonquich, Michele Campanella zongoraművészekkel, a Chicagói Vonóstrióval, az Amati Kvartettel, a Novecento Fúvós Kvintettel és az Olasz Fúvósegyüttessel. Több mint 200 CD‐felvételt készített az Erato, Emi France, Denon, Tactus, Fonè, Materiali Sonori, Musica Immagine, Europa Musica, Arts, Stradivarius, Brilliant és Naïve kiadóknál. A Modo Antiquóval készített két CD‐je 1997‐ben és 2000‐ben Grammy‐díj jelölést kapott Los Angelesben. Ő az egyetlen olasz oboaművész, aki Luciano Berio Sequenza VII című, szóló oboára írt művét a Maestro irányításával vette fel, Bruno Maderna Solo per Musetta, Oboe, Oboe d'amore e Corno inglese című művét, és nemrégiben Ennio Morricone Gabriel's Oboe című művét az Archi di Santa Cecilia együttesével. A konzervatóriumi tanításért folyó országos verseny győztese, 1993‐tól 2000‐ig a fiesolei zeneiskolában tanított. Számos mesterkurzust tartott a konzervatóriumok kétéves felsőfokú tanfolyamán (Bologna, Rovigo, Novara, Nocera Terinese), és rendszeresen meghívják nyári szakosító tanfolyamokra (Bevagna, Portogruaro, Città di Castello, Lanciano, Belluno, Barberino Val d'Elsa, Pistoia, Trevi, Cava dei Tirreni, Nápoly). 2005‐ben megalapította az Accademia Barocca di Santa Cecilia‐t, az egyetlen állandó zenekarban létrehozott, korhű hangszereket használó kamaraegyüttest, amellyel a karmester és szólista kettős szerepében megnyitotta a Viterbo, Noto, Ottawa és Montreal barokk fesztiváljait, és részt vett az Olasz Köztársaság Szenátusa által szervezett 2007‐es karácsonyi koncert élő RAI televíziós közvetítésében. 2013 óta Federico Maria Sardelli közreműködésével az Accademia Barocca állandó szereplője a Santa Cecilia Kamarazenei Szezonoknak. 2016 óta az Anciuti Zenei Fesztivál művészeti vezetője.