Tavaszi koncertek The Prague Philharmonic Chamber Orchestra

Művészek

Rudolfinum

A Rudolfinum egy grandiózus neoreneszánsz épület Prágában, amely a művészeteknek és a kultúrának van szentelve. A Böhmische Sparkasse takarékpénztár pénzügyi támogatásával épült 1876 és 1884 között, célja a művészeti oktatás és a kultúra népszerűsítése volt. Ez a lenyűgöző épület a Moldva folyó partján a két világháború között a csehszlovák parlament székhelye is volt. Ma az épület a Cseh Filharmonikus Zenekar és a Galerie Rudofinum kortárs művészeti gyűjteményének ad otthont. A legnagyobb koncertterem, a Dvořák-terem a híres Prágai Tavaszi Nemzetközi Zenei Fesztivál egyik fő helyszíne. Antonín Dvořák maga vezényelte a zenekart a terem megnyitó koncertjén.

Wolfgang Amadeus Mozart

Wolfgang Amadeus Mozart, minden idők talán legfontosabb zeneszerzője, a 18. század végén élt osztrák zeneszerző volt. 1756-ban Salzburgban született, és már gyermekkora óta rendkívüli zenei tehetséget mutatott. Öt éves korától kezdve több mint 600 művet komponált, köztük koncertet, szimfóniákat, egyházi művet és operákat, mielőtt 35 éves korában korai halált halt. Az egymást követő generációkra gyakorolt hatása nem túlbecsülhető – Ludwig van Beethoven Mozartról azt írta, hogy „az utókornak 100 évig nem lesz ilyen tehetsége”. Kompozícióinak hatalmas sikere és az egész Európában elnyert elismerés ellenére Mozart anyagi biztonságot alig ért el, és jelöletlen sírban temették el a bécsi St. Marx temetőben.

Ludwig van Beethoven

Ludwig van Beethoven német zongorista és zeneszerző volt a 18. század végén. Minden idők legbefolyásosabb zeneszerzőjeként, valamint a klasszikus zenei élet meghatározó alakjaként ismert. Zenei tehetségét már korán megmutatta, apjától és Christian Gottlob Neefe zeneszerzőtől/karmestertől vett órákat. Később Bécsbe költözött, ahol népszerű remekműveinek komponálásával virtuóz zongorista hírnevet szerzett magának. Legcsodáltabb műveit élete utolsó 15 évében alkotta meg, miközben szinte teljesen megsüketült.

Georg Friedrich Händel

Német származású angol állampolgárként Georg Handel valóban zenei úttörő volt, aki ötvözte az angol, olasz és német zeneszerzők zenei hagyományait. 1685-ben született Halle-ban, Németországban, egy nagyon vallásos és konzervatív családban. Apja azt álmodta, hogy fia ügyvéd lesz, és nem engedte, hogy a fiatal Georg otthon hangszeren játsszon. De Johann Adolf herceg véletlenül meghallotta őt a kápolnában játszani, és meggyőzte Georg apját, hogy engedje fiát zenei oktatásban részesülni. Így Händel a híres orgonista és zeneszerző Friedrich Zachow tanítványa lett. Händel első sikere 1705-ben következett be, amikor Hamburgba költözött, és két operáját, az Almirát és a Nerót mutatta be az Oper am Gänsemarktban. Az Almira azonnal a színház egyik legnépszerűbb darabjává vált, és körülbelül 20 alkalommal adták elő. A következő évben Händel Olaszországba költözött, ahol nagy elismerést kapott, és a kor neves olasz zeneszerzőivel egyenrangúként kezelték. 1710-ben Händel Londonba utazott, ahol később letelepedett. Ott írta a „Te Deum” című egyházi kórusművet, amelyet a Szent Pál-székesegyházban adtak elő az utrechti szerződés aláírásának ünnepségén. Ettől a pillanattól kezdve ő lett Anglia vezető zeneszerzője, mivel az országnak nem voltak saját kiemelkedő zeneszerzői. Művészete főként az operákra összpontosult, de 1730-ra az olasz opera műfaja már nem volt népszerű, és Händel sikere is megcsappant. Élete utolsó éveiben, 1759-ben bekövetkezett haláláig főként oratóriumokat komponált, köztük a híres és nagyszerű Messiást.

Antonio Vivaldi

Antonio Vivaldi a történelembe az instrumentális koncert műfajának megalkotójaként és a zenekari zene atyjaként vonult be. 1678. március 4-én született Velencében. Vivaldi gyenge és beteges gyermek volt, asztmában szenvedett, de ez nem tudta megakadályozni abban, hogy teljes mértékben a zenének szentelje magát. Apja, Giovanni Batista, hivatásos hegedűművész, megtanította idősebb fiát, Antoniót hegedülni. Apjával együtt a fiatal Antonio megismerkedett a korabeli Velence legjobb zenészeivel, és koncerteket adott a helyi templomokban. Hegedűtanárként is dolgozott, később pedig zenei igazgatóként az Ospedalle della Pieta árvaházban. Eközben koncerteket, egyházi művek és vokális zenét komponált, és 1713-ban nagy elismertségre tett szert egyházi kórusműveivel. Vivaldit elbűvölte az opera világa, és a Teatro San Angelo operaházban operakomponistaként és impresszárióként is dolgozott. 1717-ben rangos pozíciót kapott a manuai hercegi udvarban világi zenei igazgatóként, és ott dolgozott 1720 körülig. Ez idő alatt komponálta világhírű remekművét, A négy évszakot. Az 1730-as években karrierje hanyatlásnak indult, mivel zenéje kiment a divatból, és a nagy zeneszerző szegénységben halt meg. Két évszázadba telt, mire a világ újra felfedezte és újraértékelte Vivaldi zenéjét, amely halála után a feledésbe merült. A 20. század elején számos korábban ismeretlen művet találtak, amelyek azonnal meghódították a zenekedvelők szívét.

Johann Pachelbel

Johann Pachelbel a 17. század végén élt német zeneszerző és orgonista volt. Arról híres, hogy a dél-német orgonaművészetet csúcspontjára emelte. Valójában szent, világi, kórus- és fúgás zenéjével a barokk korszak egyik legnagyobb zeneszerzőjének tartották. Ma legismertebb művei a D-dúr kanon, az F-moll csaconna és az E-moll toccata orgonára. Zenéje egyszerűnek, világosnak mondható, amely sokféle formát, technikát és hangszer-kombinációt vizsgál.

Georges Bizet

Georges Bizet viszonylag rövid, 36 éves életét a zenés színháznak szentelte. Carmen című operája, műveinek gyöngyszeme, még mindig az egyik leggyakrabban előadott opera a világon. 1838-ban született zenei háttérrel rendelkező családban – apja ének tanár, anyja pedig hivatásos zongorista volt. A négyéves kis George már kottát tudott olvasni és zongorázni, hat évvel később pedig felvették a Párizsi Konzervatóriumba. Tanulmányai befejezése után Bizet elnyerte a rangos Prix de Rome díjat Clovis et Clotilde című kantátájáért, ami lehetővé tette számára, hogy öt évig kizárólag saját kompozícióin dolgozzon. 1857 és 1860 között négy meglehetősen gondtalan évet töltött Olaszországban, ahol utazgatott, komponált és fejlesztette tehetségét. Párizsba visszatérve nehézségekkel küzdött, és nagyon nehezen tudta elnyerni elismertségét zenéjével. Megélhetése érdekében magánórákat adott, könnyű szórakoztató zenét komponált és más zeneszerzők zongoraműveit dolgozta át. Valójában könnyen sikeres zongorista is lehetett volna, mivel virtuóz zongorista volt, és egyszer még Franz Lisztet is lenyűgözte Liszt egyik zongoraművének előadásával. Georges Bizet azonban nem kereste a könnyű pénzszerzés lehetőségét, és hajthatatlanul ragaszkodott ahhoz, hogy csak zenét szerezzen. 1872-ben két operát írt, a Djamileh-t és a L’Arlesienne-t, amelyek nagyon hideg fogadtatásban részesültek, de ma már Bizet művészi érettségének kifejezőjeként tekintenek rájuk. 1875-ben, nem sokkal halála előtt, a Carmen bemutatója volt az Opera Comique-ban, de a közönség ítélete meglehetősen negatív volt. George Bizet, aki életében soha nem részesült közönségsikerekben, ma a történelem egyik leghíresebb opera-zeneszerzője.