오케스트라 콘서트: 야나첵, 석, 마르티노

이벤트 정보

체코 지휘자, 세 명의 체코 작곡가, 체코 바이올리니스트, 즉 체코 음악회입니다. 프로그램은 야나첵의 가장 독특한 오페라 '교활한 작은 여우'를 모음곡 형식으로 선보이고, 이어서 드보르자크의 사위인 석의 바이올린 협주곡이라고도 할 수 있는 작품 '판타지'를 연주합니다. 정확한 억양과 경이로운 음악성, 테크닉으로 유명한 얀 마첵이 솔로로 연주하며 비평가들은 그를 조슈아 벨이나 이츠하크 펄만과 같은 거장들과 비교하기도 합니다. 프로그램은 말년에 작곡한 마르티노의 첫 번째 교향곡으로 마무리됩니다. 체코 음악의 전령사 야쿱 흐루샤는 밤베르크 심포니와 코벤트 가든에서 주요 직책을 맡고 있습니다. 국제 마르티노 서클과 드보르작 소사이어티의 회장인 흐루샤는 2023년 오푸스 클라식 올해의 지휘자로 선정되었으며 2024년 ICMA 어워드 후보에 세 차례 올랐습니다.

어떤 만화가 어떻게 훌륭한 오페라의 소재로 적합할지 궁금하셨을 겁니다. 레오스 야나첵이 바로 그 일을 해냈습니다! 1920년대에 만화로 연재된 이 이야기는 프라하 출신의 화가 스타니슬라브 롤렉이 그린 동물과 루돌프 테스노홀리덱의 시가 등장합니다. 여기에 작곡가가 모라비아의 하이 타트라 산맥의 숨막히는 자연 세계를 더하여 교활한 작은 여우를 탄생시켰습니다. 제목과는 달리 이 작품은 어린이를 위한 오페라가 아닙니다. 조화와 주제 면에서 매우 복잡한 작품인 이 작품은 삶과 죽음, 자유, 사랑, 모성, 자연으로의 회귀라는 순환을 다루고 있습니다. 야나첵은 이 오페라를 모음곡으로 제작한 적은 없지만, 헌신적인 지휘자들은 우여곡절로 가득 찬 이 음악의 인기를 높이기 위해 여러 차례 모음곡을 제작했습니다.

요제프 석의 1903년 판타지는 특히 평온한 시기에 작곡되었지만 다소 어두운 음색이 특징인 곡으로, 바이올린 솔리스트에게 몇 가지 도전 과제를 제시하고 있습니다. 제목은 주로 소나타 형식과 여러 악장이 하나의 음악적 흐름으로 결합된 작품의 형식을 가리킵니다. 오프닝 모티브는 곡의 처음부터 끝까지 존재하며, 그 간격은 변화를 겪지만 리듬과 형태는 전체적으로 알아볼 수 있습니다. 활기찬 첫 부분은 서정적인 노래와 민속적인 재미를 번갈아 가며 호른으로 다음 부분으로 연결됩니다. 현기증 나는 반음계와 모드의 변화 끝에 피날레는 오프닝 모티브의 귀환으로 마무리됩니다.

1942년 이 곡의 초연 후 마르티노의 첫 교향곡을 의뢰한 세르게이 쿠세비츠키는 "단 한 음도 바꾸지 말아야 한다"고 말했습니다. 이것은 고전 교향곡이다!"라고 말했습니다. 지휘자는 작곡가에게 다섯 곡의 교향곡을 더 주문할 정도로 열광했습니다. 비평가들에게 마르티노는 쉰두 살의 원숙한 나이에 작곡한 첫 교향곡으로 스메타나의 뒤를 이을 만한 작곡가로 평가받았지만, 이전에는 이 장르를 다룰 준비가 되어 있지 않았다는 마르티노 자신의 말과는 달리 스메타나의 후계자로 인정받게 되었습니다. 여러 유형의 음악을 통합한 이 작품에는 3악장에서 다시 만나게 되는 불협화음으로 가득 찬, 잉글리시 호른을 중심으로 한 오프닝 악장의 광채를 비롯해 몇 가지 반복되는 부분이 있습니다. 두 번째 악장에서는 오보에로 부르는 서정적인 구절이 빠른 행진곡과 함께 이어집니다. 마지막으로 강렬하고 리드미컬한 피날레는 금세기 가장 흥미진진한 결론으로 마무리됩니다.