팔라우 데 레스 아르츠: ‘라 베르바나 데 라 팔로마’
발렌시아, 레이나 소피아 예술 궁전 — Sala Principal
공연 정보
1894년 2월 17일, 마드리드의 아폴로 극장에서 토마스 브레톤과 리카르도 데 라 베가는 자신들도 모르게 스페인 가극계의 새로운 지평을 열었다. 불과 한 시간 만에 그들은 웅장한 사르수엘라를 무대 토나딜라의 정신과 후안 데 라 크루즈, 후안 델 카스티요의 사이니테스와 융합하여 *라 베르베나 데 라 팔로마, 오 엘 보티카리오 이 라스 츄라파스 이 셀로스 말 레프리미도스*를 초연했다. 현실주의로 형상화되고, 현명하면서도 신랄한 풍자로 날카롭게 다듬어진 마드리드의 초상인 이 작품의 음악 언어는 레이트모티프의 명확한 사용으로 두드러지며, 쿠플레와 뮤지컬 레뷰를 모두 예고한 이 악보에서 바그너와 동일한 목적을 수행하고, 작은 항아리 속에 훌륭하게 담겨 있는 라몬 마리아 델 발레-인클란의 ‘에스페르펜토’라는 웅대한 아이디어에 영감을 주었다.
테아트로 데 라 사르수엘라(Teatro de la Zarzuela)의 성공적인 공연 *라 베르베나 데 라 팔로마*는 누리아 카스테혼(Nuria Castejón)의 독창적인 손길을 엿볼 수 있는 동시에, 이 유명한 사인테가 초연되었던 마드리드의 사라진 아폴로 극장(Teatro de Apolo)에 경의를 표한다. 이 공연의 콘셉트는 브레통의 작품에 앞서 알바로 타토(Álvaro Tato)가 쓴 프롤로그 “아디오스, 아폴로(Adiós, Apolo)”로 시작됩니다. 한 극단이 아폴로 극장 공연을 위해 *라 베르베나*를 리허설하는 설정으로, 우리 가극 장르를 기리는 다른 작품들의 음악 발췌곡과 장면들을 자연스럽게 포함시킬 수 있게 해줍니다. 또한 보르하 키자(Borja Quiza)와 카르멘 로메우(Carmen Romeu)가 줄리안(Julián)과 수산나(Susana) 역을, 위풍당당한 밀라그로스 마르틴(Milagros Martín)이 세냐 리타(Señá Rita) 역을, 바르셀로나 출신의 가수 겸 배우 안토니 코마스(Antoni Comas)가 호화로운 돈 힐라리온(Don Hilarión) 역을 맡는 등, 현대 예술가들을 통해 역사적인 자르주엘라 공연자들을 기리고 있으며, 이 모든 공연은 호세 미겔 페레스-시에라(José Miguel Pérez‐Sierra)의 노련한 지휘 아래 펼쳐집니다.
프로그램
- 토마스 브레톤 – La Verbana de la Paloma
출연진 / 제작
연출: 호세 미겔 페레스-시에라
무대 감독 및 안무가: 누리아 카스테혼
무대 디자이너: 니콜라스 보니
의상 디자이너: 가브리엘라 살라베리
조명 디자이너: 알베르트 파우라 바레로
돈 힐라리온: 안토니 코마스
돈 세바스티안: 에밀리오 산체스
훌리안: 보르하 키자
세냐 리타: 밀라그로스 마르틴
수사나: 카르멘 로메우
카스타: 아나 산 마르틴
티아 안토니아: 구루체 베티아
칸타오라: 사라 살라도
주점 주인: 라파 카스테혼
문지기: 알베르토 프리아스
야간 순찰원: 미첼 산타마리나
도냐 세베리아나: 아나 고야
발렌시아 자치정부 합창단
합창단 지휘자: 조르디 블랑크 토르데라
발렌시아 자치정부 오케스트라
주소
레이나 소피아 예술 궁전, Avenida del Professor López Piñero, 1, 발렌시아, 스페인 — Google 지도
