Schumann: Teatro Comunale di Bologna

O akci

Kompoziční styl Roberta Schumanna odráží vnitřní neklid a křehký duševní stav, který ho sužoval po celý život. Jeho hudba odolává zdrženlivosti a plyne jako nepřetržitý proud vědomí, který jako by překračoval hranice partitury. Koncert pro violoncello a orchestr je toho nejlepším příkladem a představuje nástroj průkopnickým způsobem, který se vymyká konvencím devatenáctého a dvacátého století. Podobně Koncert pro klavír se vymaňuje z tradičních forem, prochází prudkou vášní a závratnými změnami nálad s širokou škálou gradací, které vyvolávají pocit okouzlujícího pozastavení.

Schumannův nekonvenční přístup ke kompozici se však příliš nehodil pro požadavky divadla. Proto jeho jediné ucelené jevištní dílo "Genoveva" bohužel zmizelo ze současných hracích listů, neprávem zastíněno jeho ostatními skladbami. Naopak Manfred má podobu básně pro hlasy, sbor a orchestr. Její velkolepou předehru lze považovat za autonomní symfonickou báseň, připomínající stručnou tematickou a sugestivní sílu, která bývá spojována s Franzem Lisztem.

Lze shrnout, že hudební genialita Roberta Schumanna se prolínala s jeho duševní křehkostí a citovou intenzitou. Jeho díla, jako Koncert pro violoncello a orchestr a Koncert pro klavír, dokládají neustálý myšlenkový vývoj a touhu po nekonečnu. Navzdory jeho zápasům s divadelní kompozicí žije Schumannův odkaz dál prostřednictvím skladeb jako "Manfred", které ukazují jeho schopnost vytvářet symfonické básně výjimečné krásy a výstižnosti.