I Virtuosi Italiani: Oboe d'Amore

O akci

Na tomto očekávaném koncertě uslyšíte ve veronském kostele San Pietro in Monastero melodické tóny klasické hudby Johanna Sebastiana Bacha, Antonia Vivaldiho, Georga Philippa Telemanna, Johanna Pachelbela a Antonia Lottiho.
U dřevěných dechových nástrojů (flétna, hoboj, klarinet) je název "d'amore" (z lásky) odvozen od toho, že jsou laděny do A, v případě hoboje o moll tercii níže.
Jinak je tomu v případě violy, kde pravděpodobně definice "d'Amore" pochází z "maurský", a to kvůli oné řadě tenkých kovových strun, které procházejí pod hmatníkem a které sympaticky vibrují, čímž dodávají zvuku orientální barvu.
Hoboj d'Amore, o něco delší než hoboj a s hruškovitým zvonkem, byl hojně používán v hudbě J. S. Bacha, G. Ph. Telemanna, Ch. Graupnera, J. D. Heinichena, A. Lottiho a dalších od svého vzniku na konci 17. století.
Po tomto období rozkvětu hoboj d'amore prakticky upadl v zapomnění, až s nástupem "bachovské renesance" F. Mendelssohna‐Bartholdyho, který v roce 1829 v Lipsku oživil Matoušovy pašije, vznikla potřeba hoboje d'amore s aktualizovanou mechanikou. Barokní hoboj d'Amore, vyrobený ze zimostrázu, měl totiž pouze dva tóny, zatímco v polovině 19. století se již používala tvrdší dřeva a systém tónů se rozrostl na 13 tónů.
Víme, že pro lipské provedení byly místo Oboe da Caccia použity klarinety, zatímco part Oboe d'Amore byl svěřen hoboji nebo anglickému rohu, podle rejstříku.
V roce 1874 pověřil ředitel bruselské konzervatoře F. A. Gevaert V. Ch. Mahillona, aby sestrojil "moderní" Oboe d'Amore, který měl ve skutečnosti zvonek s pavilonem jako hoboj. Byli to francouzští výrobci Triebert a Lorée, kteří měli zvon hruškovitého tvaru obnovit.
Vývoj hoboje d'amore inspiroval k jeho použití skladatele jako R. Strausse (v jeho "Domácí symfonii"), C. Debussyho (v "Obrazech"), M. Ravela (v "Boleru")… a na konci 20. století skladatele jako B. Maderna, P. Renosto, G. Sinopoli, L. Singer, Ch. Koechlin, G. Ligeti…..

PAOLO POLLASTRI hoboj
od roku 1990 je prvním sólistou na hoboj v Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia. Narodil se v roce 1960 v Boloni, absolvoval s vyznamenáním pod vedením Sidneyho Gallesiho a poté se specializoval na Accademia Chigiana u Lothara Fabera (čestný diplom 1977) a na bruselské konzervatoři u P. Dombrechta (Premier Prix v oboru moderní a barokní hoboj 1982). Je vítězem mnoha národních a mezinárodních soutěží, působil jako první hobojista v mnoha orchestrech (OGI — Orchestra Giovanile Italiana 1977, Teatro Comunale di Genova 1979, Orchestra RAI di Roma 1981, ORT — Orchestra della Toscana 1982‐1990) a vystupoval jako sólista s ORT a Accademia di Santa Cecilia, se Solisti Veneti, Accademia Bizantina, Virtuosi Italiani, Symphonia Perusina… V roce 1990 se stal členem orchestru Smetana.pod vedením Carla Marii Giuliniho, Wolfganga Sawallishe, Antonia Pappana, Daniele Gattiho, Piera Bellugiho, Claudia Scimoneho, Herberta Handta, Antoniho Ros Marbà, Janose Acse, účastnil se festivalů v Salcburku, Montreaux, Záhřebu a Bělehradě, Martigny a Vevey, Paříži, Toulouse, Stuttgartu, Lucernu, Edinburghu, Sydney, Melbourne, Canbeře a Tel Avivu. Komorní hudbu hrál s klavíristy Myung‐Whun Chungem, Antoniem Pappanem, Alexandrem Lonquichem, Michele Campanellou, s Chicagským smyčcovým triem, Amati Quartetem, s dechovým kvintetem Novecento a Italským dechovým souborem. Nahrál více než 200 CD pro společnosti Erato, Emi France, Denon, Tactus, Fonè, Materiali Sonori, Musica Immagine, Europa Musica, Arts, Stradivarius, Brilliant a Naïve. Dvě CD s Modo Antiquo získala nominaci na cenu Grammy v Los Angeles v letech 1997 a 2000. Jako jediný italský hobojista nahrál pod mistrovým vedením Sequenza VII pro sólový hoboj Luciana Beria, Solo per Musetta, Oboe, Oboe d'amore e Corno inglese Bruna Maderny a nedávno Gabrielův hoboj Ennia Morriconeho s Archi di Santa Cecilia. Vítěz Národní soutěže pro učitele konzervatoří, v letech 1993‐2000 vyučoval na Hudební škole ve Fiesole. Vedl řadu mistrovských kurzů pro vyšší dvouleté kurzy na konzervatořích (Bologna, Rovigo, Novara, Nocera Terinese) a je pravidelně zván na letní specializační kurzy (Bevagna, Portogruaro, Città di Castello, Lanciano, Belluno, Barberino Val d'Elsa, Pistoia, Trevi, Cava dei Tirreni, Neapol). V roce 2005 založil Accademia Barocca di Santa Cecilia, jediný komorní soubor, který používá dobové nástroje vytvořené v rámci stálého orchestru, s nímž v dvojí roli dirigenta a sólisty zahajoval barokní festivaly ve Viterbu, Notu, Ottawě a Montrealu a podílel se také na přímém přenosu Vánočního koncertu v televizi RAI v roce 2007, který pořádal Senát Italské republiky. Od roku 2013 je Accademia Barocca ve spolupráci s Federicem Marií Sardellim stálou součástí sezón komorní hudby v Santa Cecilii. Od roku 2016 je uměleckým ředitelem hudebního festivalu Anciuti.