Festivalový orchestr Budepast: Debussyho Pelléas a Mélisanda
O akci
Ponořte se do úchvatné architektury dechberoucího budapešťského Paláce umění a užijte si dokonalý koncert, který probudí vaše chápání opery.
Proslulá operní série Budapest Festival Orchestra pokračuje, tentokrát s Debussyho revolučním hudebním dramatem "Pelléas a Mélisanda", dílem balancujícím na surrealistické hranici mezi snem a skutečností. Opět pod bystrým vedením Ivána Fischera se v obsazení objevují mezinárodní hvězdy.
Švýcarský tenorista Bernard Richter, který se vrací na scénu po provedení "Kouzelné flétny" v podání BFO, ztělesňuje zásadní roli svého repertoáru. Druhé titulní role se ujímá renomovaná sopranistka Patricia Petibon, kterou deník The Guardian označil za okouzlující excentričku, zatímco postavu Golauda oživuje maďarskému publiku dobře známý Tassis Christoyannis.
Debussyho opera se odklání od konvenčního vyprávění, místo toho volí bohatou symboliku a upřednostňuje autentickou řeč před melodií. Výsledkem je hluboce lidská, vlnící se hudba, která se vyžívá v individuální interpretaci.
Ještě v dubnu 1902 se Debussy zamýšlel nad svými experimenty se scénickou hudbou a přiznal, že byla pojata v tak jedinečné podobě, že od ní málem upustil. Současně mělo v Paříži premiéru jeho lyrické drama "Pelléas a Mélisanda", skládající se z pěti jednání a třinácti scén, které se setkalo se smíšenými reakcemi. Zajímavé je, že na premiéře chyběl Maurice Maeterlinck, nositel Nobelovy ceny, který napsal původní hru, podle níž opera vznikla. Dodnes se spekuluje o tom, zda jeho neúčast způsobila hudba nebo zklamání z neobsazení jeho ženy do role Mélisandy.
Přelomové dílo se vymyká několika francouzským tradicím, neboť se vyhýbá baletu a významným sborovým scénám. Oplývá však recitativem — zpívanou řečí přizpůsobenou francouzštině. Pěvecké party si udržují rytmickou monotónnost, vyjma citových vzplanutí, citové znělky jsou vyznačeny hlasitostí pianissima a tlumeným orchestrem, což navozuje intimní atmosféru, která je v opeře neobvyklá.
Stručný děj opery: Golaud se ožení s mnohem mladší Mélisandou, aby se do ní zamiloval jeho bratr Pelléas. Jak se jejich setkání stupňuje, roste i jejich vzájemná náklonnost, což vede k tragickému finále, kdy Golaud Pelléase zabije. Mélisanda, nyní již matka, umírá a příběh zůstává do značné míry zastíněn zajímavými symboly, jako je les, pojem ztracení, studna, prsten, vlasy a světlo.
Inscenování Debussyho opery je vzhledem k nesčetným místům a složitým rolím vzácnou příležitostí. K triumvirátu Petibon, Richter a Christoyannis se připojují francouzský bas Nicolas Testé (Montreal Gazette ho chválí jako "vynikajícího a tragického krále Arkela"), hlubokotónová Yvonne Naef (vrací se po Fischerově "Falstaffovi") a Peter Harvey (jehož hlas přirovnala uznávaná kritička Melanie Eskenazi k hlasu boha).
Tato inscenace je výsledkem spolupráce mezi Operní společností Ivana Fischera, Müpa Budapest, Operním festivalem ve Vicenze a Spoleto Festival dei Due Mondi.
Obsazení / Produkce
Dirigent: Iván Fischer
Ředitel:
Sólisté:
Bernard Richter (Pelléas)
Patricia Petibon (Mélisanda)
Tassis Christoyannis (Golaud)
Nicolas Testé (Arkel)
Yvonne Naef (Geneviève)
Peter Harvey (Doktor / Pastýř)
Oliver Michael (Malý Yniold)
