Budapešťský festivalový orchestr: Brahms — 1

O akci

Ponořte se do úchvatné architektury dechberoucího budapešťského Paláce umění na dokonalý koncert, který ve vás probudí porozumění klasické hudbě.

Brahms, často zobrazovaný s přísnou tváří a dlouhým plnovousem v konzervativním hudebním aranžmá, zůstává v paměti mnoha lidí. Někteří však žasnou nad tím, že právě on stojí za temperamentními Uherskými tanci, zatímco jiní žasnou nad tím, jak tentýž mistr vytvořil jeden z nejmohutnějších klavírních koncertů v hudebních análech. Ještě více udivuje, že po patnáctiletém těhotenství, kdy Brahms připravoval svou první symfonii, představil druhou za pouhé čtyři měsíce. Tentokrát BFO nabízí jásavou interpretaci Brahmse, v níž představí dvě velkolepé skladby, z nichž každá je spojena s maďarským tancem. Klavírista Yefim Bronfman, častý spolupracovník Budapešťského festivalového orchestru, je chválen za své vášnivé a plynulé provedení Brahmse, jak poznamenává mezinárodní kritika.

Ve dvou dílech Brahms rozbalil čtyřruční klavírní verze svých jednadvaceti Uherských tanců. Brahms, kterého Ede Reményi seznámil s maďarskými cikánskými melodiemi, zejména s csárdás, vytvořil takzvané "úpravy". Tyto skladby se okamžitě staly hitem, ale jejich orchestrální úpravy si získaly ještě větší uznání. Pozoruhodné je, že pouze tři z nich, jako například temperamentní Uherský tanec č. 10, orchestroval Brahms sám. Je to hudební výbuch energie, zatímco Tanec č. 7 nabízí hravé a pestré tempo, vyznačující se kontrasty a výraznými akcenty.

Brahms o svém koncertu jednou zavtipkoval: "Napsal jsem maličký klavírní koncert s maličkým a půvabným scherzem," přesto platí za jednu z jeho nejhlubších skladeb. Vznikl v roce 1878 a jeho dokončení trvalo tři roky. Světovou premiéru měl v Budapešti, dirigoval Sándor Erkel a sólistou byl sám Brahms. Úvodní akt začíná jedinečně, osamělým voláním lesního rohu, jemuž odpovídá klavír. Tuto melodickou výměnu přeruší vášnivá erupce sólisty, která připraví půdu pro kaskádu hudebních témat. Následuje bouřlivé scherzo, které vystřídá tradiční pomalá věta — vyznačuje se kontemplativním violoncellovým sólem, které přechází do exotických tónových sfér. Skladba vygraduje do strhujícího finále.

Fascinující anekdota praví, že Brahms na chvíli odložil původní návrhy svého Klavírního koncertu, aby během jediného léta zkomponoval svou Symfonii č. 2. V té době se Brahms věnoval i kompozici svého Klavírního koncertu. Klid Wörthersee, jeho skladatelského útočiště, rezonuje celou symfonií a její bukolická atmosféra je v ostrém kontrastu s bouřlivou atmosférou Symfonie č. 1. Celá symfonie stojí na třítónovém basovém motivu uvozujícím první větu. Pomalou větu uvádí violoncello s nádechem melancholie, ale sólo hoboje spolu s jemným drnkacím doprovodem ve třetí větě pochmurnost rozptýlí. Finále se odvíjí jako jedna z Brahmsových nejsvobodnějších skladeb.