Budapest Festival Orchestra: Haydn‐Mozart — 3

O akci

Ponořte se do úchvatné architektury dechberoucího koncertního centra Lisztovy akademie v Budapešti a navštivte dokonalý koncert, který ve vás probudí porozumění klasické hudbě.

Dubnový koncert BFO Haydn‐Mozart je skvělým protějškem březnového programu. Večer začíná jednou z Haydnových proslulých Pařížských symfonií a pokračuje jedním z nejoblíbenějších Mozartových klavírních koncertů. V druhé polovině koncertu zazní serenáda dalšího Mozartova mistrovského díla, v jehož orchestraci se objeví jedinečný dotek posthorny. Klavírní sólo obstará Dmitrij Šiškin, ruský klavírista ve věku kolem třiceti let, kterého deník Le Temps označil za "podmanivého". Šiškin, který se může pochlubit druhým místem na 16. mezinárodní Čajkovského soutěži a prvním místem na Mezinárodní hudební soutěži v Ženevě, přichází s podporou Jevgenije Kissina, který ho oslavuje jako spojení upřímného nasazení a vrozeného umění. Dirigentem večera bude Gábor Takács‐Nagy, který oba skladatele důvěrně zná.

V 80. letech 19. století Haydnova sláva ve Francii prudce stoupla, což vedlo Concert de la Loge Olympique, renomovanou pařížskou zednářskou koncertní společnost, k objednávce šesti symfonií. Haydn tyto skladby dodal během dvou let a okamžitě si získal uznání. Mezi nimi vyniká Symfonie D dur svou opulentní orchestrací, která k tradičnímu obsazení přidává trubky a tympány. Po kontemplativním úvodu se první věta rozvine tématem, které jako by hledalo svůj hlas. Symfonie pak proplouvá volným tempem capriccia, půvabným menuetem a končí finálem s opakujícími se motivy.

D moll má v Mozartově repertoáru výraznou odezvu, neboť byla zvolena jako tónina pro části Requiem, části Dona Giovanniho a Klavírního koncertu z roku 1785. Zatímco mnoho jeho skladeb zůstalo v 19. století nedoceněno, tento koncert se stal ceněnou výjimkou, na kterou kývl i Beethoven. Pozoruhodné je, že Mozart dokončil toto mistrovské dílo pouhý den před jeho premiérou. Místo velkolepého odhalení se skladba odkrývá mystickým vzestupem a klavír do ní vstupuje tlumeně, téměř nejistě. Uprostřed klidu pomalé věty se odehrává dramatická bouře, která vrcholí prosluněným finále D dur.

. Menuety ve vícedílných klasických skladbách jsou obvykle předvídatelné — lehké, přímočaré a nenáročné. Je to však zajímavá menuetová věta, která katapultovala Mozartovu Serenádu D dur z roku 1779 ke slávě. Tato sedmivětá skladba zavede posluchače na cestu od dojemného pomalého úvodu k temperamentní následující části. V čele další dvojice vět stojí flétny, hoboje a fagoty, které se předvedou v koncertním stylu, než se ponoří do nejpochmurnější hudby skladby a připraví půdu pro proslulý menuet zvýrazněný pozounem.