Barokní koncert: Gibbons, Purcell, Lully, Corrette, Locke, Montéclair

O akci

Historické těleso Budapešťského festivalového orchestru představí na pódiu díla šesti anglických a francouzských skladatelů. "Nejvšestrannější a nejvýraznější osobnost barokní houslové hry" a hudebnice, která již léta řídí koncerty staré hudby BFO, Midori Seiler, připravila program, v němž zazní fantazie, árie, suita, koncert, chacona a kantáta. Program zahajuje Gibbonsovo houslové duo, které po výběru skladeb z barokních oper a jejich parodií a doprovodné hudby porušilo renesanční tradici, program uzavírá Montéclairova světská kantáta. V té a v Purcellově árii vystoupí sólově Stefanie True, původem Kanaďanka, která je opětovným hostem BFO. Cestu do minulosti doplní použití autentických dobových nástrojů a kostýmů, stejně jako choreografie gest v podání jedné z nejlepších odbornic na barokní gestiku Sigrid T'Hooftové.

V Gibbonsově době, v prvních desetiletích 17. století, sloužila hudba především jako nosič textu housle byly součástí doprovodu. Svými šesti fantaziemi skladatel tento nástroj povýšil a učinil z něj sólistu, a to způsobem, který posunul virtuozitu barokní instrumentální hudby. Skladba je ukázkou žonglování s imitacemi, rytmy a motivy.

John Dryden, slavný básník 17. století, patřil k těm, kteří upravili a převyprávěli svou verzi tragédie Oidipus. Ve třetím dějství jeho hrdinského dramatu kněží pátrající po pachateli vyvolávají ducha zavražděného krále a žádají k tomu o pomoc bohy podsvětí. Purcell složil "soundtrack" k této scéně pomocí chromaticky stoupajícího basu, který znázorňuje Lajův vzestup.

Druhá kniha Metamorfóz, Ovidiovy povídkové básně, začíná příběhem Faëtona, který řídí sluneční vůz a poté, co ho na okamžik zmocní jeho otec Hélios, ho rychle potká tragický osud. Lullyho operu v žánru tragédie en musique lze interpretovat jako pohádku: nikdo se nemůže rovnat Slunci(králi).

Michel Corrette zkomponoval v roce 1773 závěrečnou skladbu z cyklu 25 concerto comiques. Úvodní část je adaptací slavné části "Les sauvages" (Divoši) z Rameauova operního baletu Milostná Indie další dvě části vycházejí z částí opery Jeana‐Jacquese Rousseaua Le devin du village ("Vesnický věštec").

V době anglické restaurace, která byla spojena s Karlem II. známým svým vášnivým mecenášstvím umění, vznikla řada skladeb příležitostné divadelní hudby. Ačkoli nemáme informace o tom, ke kterému dílu Purcell svou chaconu složil, atmosféra hudby a její klesající, opakující se bas slouží jako předobraz slavného Didonina nářku v Dido a Aeneas.

Matthew Locke, jeden z nejvýznamnějších anglických skladatelů 17. století, napsal instrumentální hudbu k dobové opeře na motivy Shakespearovy Bouře. Živelná síla hudby, která měla zaznít před zvednutím opony, musela posluchače šokovat a skladatel se nešetřil ani později, když došlo na překvapivé a extrémní efekty.

První kniha Montéclairovy sbírky 24 kantát končí Návratem míru. Skladba, zkomponovaná v roce 1706 pro sopránový hlas a smyčcový soubor, v osmi částech vypráví o zlu války, osudu, hněvu, omylech, nebi, záři, úsilí a trubkách.