Hannover

Philipp Leinenbach — Unqualifiziert aber sexy!

Nachdem er bereits Comedians wie Bob The Drag Queen und Elena Gabrielle auf deren Europatournee als Opening Act begleiten durfte und deutschlandweit regelmäßig als Support für Alain Frei auf der Bühne steht, geht Philipp Leinenbach im Herbst 2026 endlich mit seiner eigenen Solo‐Show auf Tour. In "Unqualifiziert, aber sexy" nimmt Philipp kein Blatt vor den Mund und präsentiert eine gnadenlos ehrliche Collage aus seinem Leben als schwuler Mann – ungeschminkt und mit einer gehörigen Portion Selbstironie. Er seziert alles: von der saarländischen Kindheit und dem Coming‐Out in Berlin, über die unangenehmen Wahrheiten beim Zahnarzt bis hin zu den peinlich‐intimen Details seiner Dating‐Erlebnisse – Philipp bringt alles auf die Bühne, was eigentlich niemand hören sollte. Und genau das macht es so unwiderstehlich komisch.

Rockquiem — Wolfgang A. Mozart / Stefan Wurz

Dieses "Rockquiem" ist eine Bearbeitung von Mozarts Requiem durch den Hildesheimer Komponisten Stefan Wurz. Er wird selbst an der Gitarre bei der Aufführung mitspielen.Die Bearbeitung ist ein eindringliches Hörerlebnis, da sie die klassischen Klänge des Requiems mit dem dramatischen Sound einer Rockband kombiniert und eine ziemliche Urgewalt besitzt.Die Bearbeitung von Stefan Wurz basiert auf der heute meistgespielten Fassung des Requiems, welche maßgeblich von Mozarts Schüler Xaver Süßmayr nach Mozarts Tod fertiggestellt wurde. Die Entscheidung für die Aufführung dieser bearbeiteten Fassung durch Stefan Wurz zielt darauf ab, ein neues, eindrucksvolles Hörerlebnis jenseits des Üblichen zu bieten.Mozarts Requiem entstand durch einen anonymen Auftrag und wurde von Mozart, der während der Komposition verstarb, nicht vollendet. Seine Witwe beauftragte Schüler mit der Fertigstellung. Das Requiem selbst ist eine traditionelle katholische Totenmesse mit zentralen Teilen wie Kyrie, Sequenz und Offertorium, die um Themen wie Tod, Gericht, Angst, Hoffnung und Erlösung kreisen. Es besitzt ein charakteristische, dichte und dramatische Tonsprache mit ausdrucksstarker Dynamik und Harmonik.

Der Messias — Händel‐Oratorium, bearb. von Mozart

Geleitworte:Georg Friedrich Händel wurde im Jahre1711 zum Kapellmeister der hannoverschen Hofkapelle berufen und trat damit die Nachfolge desKomponisten und Diplomaten Agostino Steffani an. Während dieser kurzen Episode am Hofe mag es sehr wohl zu Begegnungen zwischen dem jungen aufstrebenden Komponisten und dem Philosophen und Universalgelehrten Gottfried Wilhelm Leibniz gekommen sein, der den regen wissenschaftlichen Austausch mit Gelehrten aus ganz Europa pflegte. Leibniz Äußerung zur göttlichen Ordnungund Musik lässt dabei aufhorchen:„ ER ist der Ozean, von dem wir nur Tropfen empfangen haben; in uns wohnt einige Macht, einiges Wissen, einige Güte; aber in Gott sind sie in aller Fülle vorhanden. Die Ordnung, das Ebenmaß, die Übereinstimmung entzücken uns; die Malerei und die Musik sind Funkendavon; aber Gott ist ganz Ordnung, er bewahrt stets die Richtigkeit der Verhältnisse und er bewirkt die allgemeine Übereinstimmung. Alles Guteist eine Ausbreitung seiner Strahlen“.Jahre später komponierte Händel, mittlerweile englischer Staatsbürger, sein Messias‐Oratorium innerhalb eines unfassbar kurzen Zeitraumes von 23 Tagen. Er schrieb die Partitur in einem ekstatischen Schaffensrausch, fasste seine gesamte schöpferische Energie in einer einzigartigen Eingebung zusammen.So entstand dieses großartige Werk, welches nicht nur im seinem Gesamtschaffen, sondern auch in der Geschichte des geistlichen Oratoriums seinen überragenden Platz eingenommen hat — Eine Sternstunde der Menschheit! Als Textvorlage für das Messias‐Oratorium diente die vom LibrettistenCharles Jennens zusammengestellte Anordnung biblischer Aussagen zum Erscheinungsbild Jesu Christi: Alttestamentliche Prophezeiungen und Geburtim ersten Teil, Kreuzestod und Auferstehung bis hin zur endzeitlichen Erfüllung der Prophezeiungen im zweiten und dritten Teil.Zeitgenossen berichteten, Händel habe nach Vollendung der berühmten Halleluja‐Vertonung, von seiner Komposition überwältigt, unter Freudentränen ausgerufen: „Und ich hörte eine Stimme rufen, gleich einer großen Volksmenge, wie ein rollender Donner: ‚Halleluja, Halleluja‘ und glaubte, den Himmel offenund den Schöpfer aller Dinge selbst gesehen zu haben!“Wolfgang Amadeus Mozart befand sich auf der Höhe seines Schaffens, als er durch den mit ihm befreundeten holländischen Diplomaten Gottfried van Swieten Zugang zu den großen Oratorien der Barockzeit fand. Der Baron verfügte über eine stattliche Sammlung an Manuskripten von Bach und Händel, für Mozart ein willkommener Impulsgeber zur Erschließung noch unbekannter kompositorischer Gesetzmäßigkeiten und Ausdrucksmittel.So wundert es nicht, dass er sofort, als ihm der ‚Messias‘ in die Hände fiel, in einhelliger Begeisterung mit der Bearbeitung begann und das Werk, im Sinne des gewandelten Zeitgeschmacks für eine Orchesterbesetzung im sinfonischen Gewand gestaltete. Dabei übernahm er die Singstimmen der Chöre und Arien, assimilierte den englischen Text in sinngemäß deutsche Sprachformulierung, unter Beibehaltung des Affektgehaltes, entwickelte hierbei eine eigene Auffassung für differenzierte dynamische Abstufungen, Klangfarbenspektrum und Wahl der Solistenbesetzung.Unser gewählter Aufführungsort knüpft auf besondere Weise an dieTradition des Barockzeitalters an, denn die Neustädter Hof‐ und Stadtkirche gehört mit zu den Orten höfischer Kultur der Welfen‐Dynastie und dient zudem der Erinnerung an Gottfried Wilhelm Leibniz: Ein geistiges Zentrum jener Epoche, in der Händel wirkte.Möge unsere Messias‐Aufführung Publikum und Mitwirkende gleichermaßen erfüllen – mit Staunen, Empathie, Freude und der Gewissheit, dass die Musik ein Funke des Göttlichen ist.Mitwirkende:Seit vielen Jahren haben wir das Privileg, mit Absolventen und Studierenden der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover, Konzerte zu gestalten.Die jungen Talente bringen erfrischende Energie in jedes Projekt ein, entfaltenmit leidenschaftlicher Hingabe ihre künstlerische Persönlichkeit, sind auf Wettbewerbs‐ und Konzertveranstaltungen im In‐ und Ausland unterwegs.Aus diesem Umfeld werden wir wiederum Instrumentalisten und Gesangsolisten engagieren. Ergänzt wird das Ensemble durch Vox Spiritus (www.voxspiritus.de), dessen professionelle Singstimmen im Verbund mit Canto Concertando das Klangvolumen der Chorsätze maßgeblich verstärken. Dieses Zusammenwirken schafft Synergien zwischen den jungen und alten Stimmen von erstaunlicher Qualität. Es verleiht unseren Projekten seine eigene Erfolgsgeschichte.Werkeinführung:Im Vorfeld der Aufführung laden wir herzlich ein zu einer spannenden Entdeckungsreise in die Komponistenwerkstatt. Diese richtet sich an alle Menschen ab 16 Jahren und bietet eine vorzügliche Gelegenheit, dieformale Architektur, den historischen Kontext und die hohe Kunst Händels kennenzulernen. Unsere Experten erläutern in allgemeinverständlichMotivik und melodisch, harmonisch affektgeladene Beziehungenzwischen Wort und Ton.Gemeinsam entschlüsseln wir anhand der mozartischen Bearbeitungdie Wahl seiner orchestralen Klangfarben, die dem Wandel des Zeitgeschmacks seiner Epoche angepasst wurden, kurzum: Wir eröffnen vielen Menschendie Möglichkeit, sich mit uns auf die Schönheit und die spirituelle Kraftdes Messias‐Oratoriums vorzubereiten, dabei ein umfassenderes Verständnisfür Händels Meisterwerk zu entwickeln, einen Zugang zur ‚klassischen‘ Musik zufinden, ein unvergessliches Konzert zu erleben, die kulturelle Vielfalt in der Region nachhaltig zu bereichern.Zeit: Dienstag 8.9.26 von 17:00 — 18:30 Uhr.Ort: Evangelische Familien‐Bildungsstätte Hannover e.V.Stresemannallee 34, 30173 Hannover‐SüdstdtAnmeldung:www.fabi‐hannover.deinfo@fabi‐hannover.de0511 1241423Eintritt frei für Karteninhaber zur Aufführungin der Neustädter Hof‐ und Stadtkirche 13.9.26. Eintritt für Externe: 16,- €Dirigent:Christian Gläsker konzertiert in freiberuflicher Tätigkeit, fokussiert auf Werke für Soli, Chor und Orchester und ist amtierender Organist an der Michaeliskirche in Hannover. Hervorzuheben aus jüngster Zeit sind das III. Klavierkonzert und die Chorfantasie von Ludwig van Beethoven in der Markuskirche Hannover und Stadtkirche Celle, sowie dessen Tripelkonzert in der Neustädter Hof‐ und Stadtkirche Hannover; das Requiem und die Sinfonie in g‐Moll von Wolfgang Amadeus Mozart — ebendort; die Messe in h‐Moll von Johann Sebastian Bach in der St. Martinikirche Braunschweig und St. Marien Uelzen; das Oratorio de Noël von Camille Saint‐Saëns in der Michaeliskirche Hannover und Klosterkirche Wennigsen. Das gesamte Weihnachtsoratorium von J.S. Bach kam in gekürzter Fassung anhand eines selbsterstellten Arrangements in der Michaeliskirche zur Aufführung. Diese Version darf als Maßstab innerhalb einer einzigen Konzertveranstaltung angesehen werden.Sein Debüt als Dirigent gab er während der Expo 2000 in der Dreifaltigkeitskirche, mit Aufführung des vierten und fünften Brandenburgischen Konzertes und der Orchestersuite Nr. 2 von Johann Sebastian Bach. Dank zunehmender finanzieller Förderung entwickelte sich eine produktive Zusammenarbeit mit Absolventen und Studierenden der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover, zudem über Kontakte zu Instrumentalisten und Gesangsolisten mit Konzerterfahrung auf internationaler Bühne.Auf dem Programm Passionsmusiken, Magnificat‐ und Messevertonungen, Kantaten, Oratorienund sinfonische Musik.Neben seiner Dirigententätigkeit war und ist Christian Gläsker als Chorleiter, Pianist und Organist in verschiedenen Formationen und Genres aktiv: u.a. Streicherensemble; Bach by Bike Ensemble; Gospelworkshops und ‐konzerte; Duo DeArragon Trompete und Orgel/Klavier — Jazz und Klassik; Performance für Sopran und Orgel/Klavier„ Ein Abend mit Mozart“; Jazzchor „Swing&More“. Die musikalische Ausbildung erhielt er an der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover in den Studiengängen Schul‐ und Kirchenmusik, zuvor in der Jazz‐Rock‐ und Popularmusik. Weiterführende Fortbildungsveranstaltungen und Meisterkurse gaben ihm wertvolle künstlerische Impulse.Im Jahr 2015 gründete er den Freundeskreis Musik in Michaelis e.V., etablierte die erfolgreiche 'Orgel‐Plus' Veranstaltungsreihe im Stadtgebiet der Michaeliskirche. Der Verein engagiert sich für die Durchführung von Konzertprojekten an verschiedenen Orten.

Jan van Weyde — Neues Programm

An diesem Termin wird Jan sein neues Programm spielen. Einen Titel gibt es noch nicht.Jan van Weyde ist Stand‐up‐Comedian und Synchronsprecher. Eigentlich begann seine Karriere als Schauspieler. Aber eigentlich wollte Jan aber etwas ganz anderes, nämlich in der Königsdisziplin antreten. Er wollte auf die Stand‐up‐Bühne. Dann die Initialzündung. Mit der Geburt seiner kleinen Tochter dachte er sich ganz unbescheiden: „Moment mal, ich bin Gott! Ich habe einen Menschen gemacht! Dann kann ich auch auf eine Bühne gehen und Leute zum Lachen bringen!“ Und das kann Jan – ein Mann, ein Mikro. Er begeistert das Publikum mit seiner authentisch‐unaufgeregten Art und einem großartigen Slapstick‐Talent!

Das Geld liegt auf der Fensterbank, Marie! — Advents Edition

Das Geld liegt auf der Fensterbank, Marie begeistern seit Jahren mit ihrer eigenen Form der Kleinkunst. Wenn sich das real‐fktive Liebespaar nicht gerade ebenso unterhaltsam wie virtuos verquatscht, tragen sie sprachjonglierende Lieder und Gedichte vor. In ADVENTS EDITION gibt es ein vorweihnachtliches Wiedersehen mit den liebsten Nummern der letzten Programme und neue Jahresendzeit‐Kracher!Wir erfahren, warum sich die Kinder am Nikolausabend sicherheitshalber bewaffnen, wenn da so ein alter weißer Mann durchs Haus schleicht — und an der Krippe, neben Ochs und Esel, auf jeden Fall Seerobben anwesend sind! Wir hören Live‐Hörspiele und unbesinnliche Winter‐Lyrik, sowie Telekolleg‐Analysen von Last‐Christmas bis Es ist ein Ros entsprungen. Direktübersetzungen von amerikanischen Evergreens ins Norddeutsche und gereimte Bastelanleitungen. Ein Abend – kuschelig wie ein Xmas‐Pyjama – aber auch stachelig wie eine Stechpalme! Für lamettawerfende Advents‐Fans, aber auch antikapitalistische Weihnachtsmuffel geeignet!Das Hannoveraner Duo wurde mit zahlreichen renommierten Preisen ausgezeichnet (z.B. Scharfrichterbeil, Münchner Kaktus, Stuttgarter Besen, Gaul von Niedersachsen) und trat u.a. in DIE ANSTALT (ZDF) auf. Die Münchner AZ nannte es „Ein Muss für Freunde der Kleinkunst.“, und die strenge Passauer Neue Presse urteilte:„Wiebke Eymess und Friedolin Müller sind alles in einem. Sie sind beide fantastische Musiker, sie sind urkomische Komödianten und Situationskomiker, sie sind Sprachakrobaten und Vieldiskutierer und sie vollführen zusammen nicht zuletzt eine ganz wundervolle Parodie auf das junge Akademiker‐Paar von heute. Loriot im 21. Jahrhundert.“ D. Walchshäusl, Passauer NP

Martin Sierp — Mein bestes Stück

Hast du mal wieder Lust auf einen unvergesslichen Abend voller Lachen und Staunen?Dann lass dich vom Comedy‐Magic‐Alleskönner Martin Sierp in 120 rasanten Minuten buchstäblich verzaubern.Es erwarten dich: unerklärliche Wunder, wackelnde Ohren, perfekte Parodien, komische Kunstfiguren, wie der Fürst der Finsternis, pfiffige Modetipps von König Karl, Bauchreden, eine wunderbare Weinvermehrung und und und… Das Beste aus drei Soloprogrammen und brandheißes neues Material, nur unterbrochen von spontaner Interaktion mit dem Publikum.Dir bleibt kaum Zeit zum Durchschnaufen und eine spektakuläre Krokodilnummer ist auch dabei!Martin Sierp ist einer der vielseitigsten und schlagfertigsten deutschen Comedians. Bekannt als Moderator von Nightwash, dem Quatsch Comedy Club und den Schmidt‐Theater‐Shows, ist er außerdem ein weltmeisterlich preisgekrönter Zauberkünstler (19 nationale und international Preise), der auch schon öfter im TV aufgetreten ist (z. B. bei den Ehrlich Brothers, RTL).Gönn dir das beste Stück!

Sebastian Reich & Amanda — "Purer Zufall"

„Purer Zufall“ – die neue Comedyshow, die das Glück verdoppelt! Nilpferd Amanda & Co sind bereit für ein neues Showerlebnis voller Spaß und unvorhersehbarer Überraschungen!Im bereits fünften Tour‐Programm von Bauchredner Sebastian Reich geht es rund: Es wird musikalisch, zauberhaft, emotional, romantisch, interaktiv und vor allen Dingen lustig! Während Amanda gerne mal improvisiert, überlässt Sebastian nichts dem Zufall, so ist zumindest sein Plan. Wäre da nicht Amanda, die sich ganz besonders auf ein Wiedersehen mit alten Bekannten freut, wie z. B. den fränkischen Maulwurf Schorsch. Er und weitere Gäste sorgen diesmal für einen fesselnden Mix und eine Reise in die verrückte Welt der Spontaneität.Keine Show wird der anderen gleich sein, dafür wird Amanda sorgen! Denn hierbei hat sie vor allen Dingen eine Sache im Blick: Momente, welche sich gerade einfach so aus dem Nichts ergeben, aus denen dann durchgeknallte Geschichten entstehen.Neue Ideen treffen auf Klassiker aus 20 Jahren Bühnenleben. Spontane Improvisationen vermischen sich mit interaktiven Momenten. Eine Unberechenbarkeit, die den besonderen Reiz der Show ausmacht! „Mit der neuen Tour „Purer Zufall“ spielen wir sicher die abwechslungsreichste Show, mit der wir je unterwegs waren. Besonders wichtig ist mir dabei, dass wir wieder alle Altersklassen ansprechen. So freuen wir uns auf ein bunt gemischtes Publikum, vom Single bis zur Familie, vom Kind bis zum Rentner, bis hin zu Freunden & Kollegen, die gemeinsam einfach einen lustigen Abend verbringen wollen“, so Sebastian Reich.Ein Feuerwerk an Komik und Humor mit einem Mix aus skurrilen Geschichten, interaktiven Einlagen und der Magie des Zufalls. Dass die Lachmuskeln dabei strapaziert werden, ist alles andere als Zufall!(Foto: Alexey Testov)

Murzarellas — Music‐Puppet‐Comedy — "Bauchgesänge und andere Ungereimtheiten"

Eine Kanalratte, die Heavy Metal röhrt, ein verrückter Kakadu, der herzergreifend Schlager singt und eine kapriziöse Buchhalterin, die in schönstem Klassiktimbre Opernarien schmettert: Sabine Murza alias Murzarella lässt ihre Puppen nicht tanzen, sondern: singen! Und das in drei verschiedenen Stimmen und auf exzellentem Niveau.„Wie macht sie das bloß, kommt ihre Stimme wirklich nicht vom Band?“, fragt sich das Publikum. Kanalratte Kalle, gebürtiger Ruhrpottler, weiß als Bühnentechniker natürlich Bescheid: „Neeee, dat kommt aus ´m Bauch von den Schneckchen, hömma!“ Auch der putzige Kakadu Dudu hat es faustdick in seinen Nackenfedern. Er lässt keine Gelegenheit aus, Murzarella in peinliche Situationen zu bringen und zwitschert von ihren Problemzonen … während Managerin und Buchhalterin Frau Adelheid schon vor dem Auftritt einen gezwitschert hat und sich beschwipst selbstverliebt in Szene setzt.Endlich mal im Rampenlicht stehen! Die selbstbewussten Puppen genießen ihren Auftritt. Doch auch Murzarellas Welt ist die Bühne und so gibt die unglaublich vielseitige Profisängerin ordentlich Gas als Rockröhre, Popdiva und Chansonette. Ihre Puppen treiben sie zwar an den Rand des Wahnsinns, doch sie lässt sich ihre Show nicht stehlen. Und spätestens, wenn dann alle Stars zusammen ein Lied singen, ob gefiedert, mit Schalke‐Schal und angeknabbertem Ohr oder in Abendrobe – dann haben sich alle wieder lieb.Regie: Erik Rastetter

One Night of Dire Straits — Tribute Show — ´30 years later´ Tour

Die Dire Straits waren eine Band der Superlative. Mit Mark Knopflers markanten Gitarrenspiel und seiner tiefen Stimme sofort erkennbar, gelang ihnen in knapp einem Jahrzehnt der Aufstieg von kleinen Bar‐Konzerten bis auf die größten Bühnen des Planeten.Als Gegenpol zum damalig populären Punk‐Rock führten die stets klammen („Dire Straits“) Musiker mit ihren vielen musikalischen Einflüssen nur ein kurzes Nischendasein, bis sie sich in Rekordzeit zu einer der bekanntesten und erfolgreichsten Bands der Musikgeschichte entwickelten und in ihrer Karriere über 120 Millionen Platten absetzten. Mit „Sultans of Swing“ gelang ihnen Ende der 70er Jahre der Durchbruch und stellten Mark Knopfler als Sänger, Komponisten und vor allem als Gitarristen in den Mittelpunkt. Ihren Zenit erreichte die Gruppe Mitte der Achtziger mit dem Song „Money For Nothing“, eine Kooperation mit „Geordie“-Landsmann Sting. Doch der Erfolg und der große Erwartungsdruck forderten einen zu hohen Preis von den beteiligten Musikern. Nach dem Erfolg des finalen Albums „On Every Street“ (38x Platin weltweit) und der gleichnamigen Welttournee von 1991‐1992 mit insgesamt 229 Konzerten, verkündete Mark Knopfler 1995, dass die Band fortan inaktiv sei und keine öffentlichen Konzerte mehr spielen werde.Diese finale Phase steht nun 30 Jahre später im Mittelpunkt der Tribute Show „One Night of Dire Straits“.Gitarrist und Sänger Alex Moll nimmt zusammen mit seiner exquisit besetzten Band von Live‐ und Studiomusikern den Zuschauer mit auf eine Reise voll faszinierender und handgemachter Musik. Moll studierte Knopflers Musik und Gitarrenspiel seit seiner Jugend und versammelt in seiner Band ausschließlich Weggefährten, denen die Dire Straits genau so im Blut liegen wie ihm. Moll gelingt es dabei nicht nur, seiner Gitarre die gleichen Laute zu entlocken, für die Mark Knopfler weltberühmt wurde, sondern auch die Energie und Spielfreude der insgesamt neunköpfigen Band auf das Niveau des Originals zu heben.Mit einer Songauswahl, die nichts vermissen lässt, garantiert „One Night of Dire Straits“ einen herausragenden Konzertabend für alle Fans von Mark Knopfler, den Dire Straits und handgemachter Musik, die sofort ins Ohr geht.

Bora — Auf nach Bora Bora

Mit seinem zweiten Comedy‐Programm „Auf nach Bora Bora“, nimmt Sie der etablierte Stand‐up‐Comedian BORA, der mit seinem charmanten Auftreten und seinem einzigartigen Humor das Publikum landesweit begeistert mit auf eine humorvolle Reise, die von alltäglichen Erlebnissen und skurrilen Beobachtungen inspiriert ist. Das Herzstück von Boras Comedy liegt in seinen fesselnden Geschichten, die alle ihren Ursprung im Alltag haben. Mit scharfem Blick für die Absurditäten des Lebens entführt der Familienvater sein Publikum in eine Welt voller Komik und unerwarteter Wendungen. Durch sein Improvisationstalent
 spricht Bora spontane Einlagen in seine Show ein, die oft so geschickt eingebunden sind, dass sie kaum von vorbereiteten Inhalten zu unterscheiden sind. Seine Gedanken sind wie ein Wein an einem Spätsommer Abend mit Zigarette und einem Earth, Wind & Fire Song oder wie eine Abrissbirne, die auf einen Kuchen fällt. "Mein Ziel ist es, meinen Gästen einen unvergesslichen Abend zu bereiten, an dem sie sich entspannen, lachen und einfach nur Spaß haben können" erklärt Bora. Bora lädt alle herzlich ein, sich auf die Reise „Auf nach Bora Bora“ einzulassen und ein Teil eines unvergessliche und humorvollen Abends zu werden.